Bu sezon dans sanatınızı geliştirmenin 4 yolu

Jessica Collado. Richard Calmes tarafından Fotoğraflar.

Düşmek üzerimize ve çok geçmeden içeride daha fazla zaman geçireceğiz. Vücudumuzu biraz dinlendirmek için de harika bir zaman olabilir. Ama dans sanatımızın dışında yaratıcı etkinliklerle dans sanatımızı geliştirmeye devam edebiliriz. Bunlar, dans performansını eleştirel bir gözle izlemek, dans dışında sanat yaratmak ve bunlarla ilgilenmek, dans hakkında okumak ve doğada dışarı çıkmaktır. Dans etmesek bile yaratıcılığımızı kullanmak, performansla ilgili çeşitli becerileri artırarak ve zihniyetimizi genişleterek bizi daha iyi performans gösterenler haline getirebilir. Nasıl yapılacağını öğrenmek için okumaya devam edin!



# 1. Genelde göremeyeceğiniz dansı izleyin.



Hiç şüphe yok ki çoğumuz bir, iki veya birkaç tane alıyoruz Fındıkkıran her tatil sezonunda performanslar. Ne güzel bir tatil geleneği! Ama pek çok yüksek kalibreli dans kumpanyası ve bağımsız koreograflar var, övgüye değer işler yapıyor, herkesin radarı altında yaşıyor. Bonus: Bazen bu performanslar daha düşük maliyet veya yapabildiğin kadar öde. Görülecek yeni danslar hakkında bilgi almak için, dans arkadaşlarından ve öğretmenlerinden öneriler veya hangi şovlara katıldıklarını sorun. Dans stüdyonuzun etrafındaki ve sosyal medyadaki tanıtım paylaşımlarına dikkat edin.

Gösteride, bir seyirci olarak tam anlamıyla keyif almasına izin verin, ancak aynı zamanda sanatsal duyunuzu geliştirme fırsatını da kullanın. Bir günlük getirin ve gösteri öncesi, ara sıra ve dışarı çıkmadan önce birkaç not yazın (karanlıkta yazmak zor olabilir ve burada not almak sorun olabilir, ancak sürekli karalama diğer seyircilerin dikkatini dağıtabilir). Bir arkadaşınızı şovda size katılmaya davet edin ve daha sonra gördüklerinizle ilgili bakış açılarınızı paylaşmak için bir kafeye yerleşin.


bahok

Seyirci arkadaşları, yabancı olsalar bile, gördükleri ve düşündükleri hakkında konuşmaya da açıklar - saygılı bir tiyatro görgü kuralına göre performansın gerçekleşmediği zamanlarda. Hareket nitelikleri, üretim değerleri ve tematik içerik gibi şeyleri düşünün. Koreograf belirli bir şeyi mi aktarmaya çalışıyor yoksa izleyicinin yorumuna daha açık mı? Dansı bu yollarla eleştirel bir şekilde izlemek, koreografi veya kendi dansınızın nitelikleri için kendi yaratıcı ateşinizi ateşleyebilir.



# 2. Bir fırça alın ya da şarkı söyleyin!

Dans dışında sanat formlarıyla uğraşmak da sizi yaratıcı bir şekilde ateşleyebilir. Çizim, boyama, çömlek / diğer heykeller yapma, kolajlama ve sayısız diğer görsel sanat etkinlikleri, form, alan, renk ve çizgi gibi unsurları etkili bir şekilde kalıplama konusunda gözünüzü daha da eğitebilir. Bunlar elbette dansın estetik ve enerjik niteliklerini etkileyen her şeydir.

Şarkı söylemek, müzik aleti çalmak veya kritik bir kulakla müzik dinlemek müzikalitenizi büyük ölçüde artırabilir. Şarkı söylemek, sesinizin ahşabını, aralığını ve ses düzeyini artıran ek bir avantaja sahiptir - bir seçmede veya başka bir iş görüşmesinde kendinizi güvenle ve net bir şekilde sunmanız gerektiğinde bu bir bonus.



Bu satırlar boyunca, bir senfoniye, başka bir konsere katılmayı veya normalde dinlemeyeceğiniz müziklere göz atmayı deneyin (Pandora, Spotify veya Google Play gibi). Müzikal ve sanatsal ufkunuzu genişletecek ve belki bir sonraki solo ya da grup koreografi projeniz için harika bir melodi bulacaksınız!

# 3. Öğrenmek ve ilham almak için dans hakkında okuyun.

Belki de zaten her gün saatlerce okuyan bir öğrencisiniz veya başka türlü okuyacak çok şeyiniz olduğunu hissediyorsunuz. Ancak çeşitli dans formları hakkında okumak, ilham veren dansçıların biyografileri ve dans tarihi üzerine kitaplar gerçekten dans sanatınıza fayda sağlayabilir. Geçmişin önemli dansçılarına ve danslarına uyarlamalar ve yorumlar yaparak koreografiye nüans ekleyebilirsiniz.

Seçme, performans ve koreografi denemelerini atlatırken, diğer dansçıların / koreografların bu tür okumalarla kendi zor zamanlarında nasıl başardıklarını ve sonunda daha güçlü olduklarını da öğrenebilirsiniz. Daha önce hiç denemediğiniz bir dans formu hakkında bilgi edinebilir (belki 'şaka' ya da Gaga), alınacak yerel bir sınıf bulabilir ve heyecan verici yeni fırsatlar ortaya çıkabilir. Ek olarak, dansı izlerken olduğu gibi, dans eleştirilerini okumak, sanatsal bakış açınızı genişletebilir ve eleştirel bakışınızı geliştirmenize yardımcı olabilir. Bu kış ateşin önünde iyi bir kitap, gazete veya cihazla kıvrılmak istiyorsanız, neden bunu bir dans sanatçısı olarak büyümenizi teşvik edecek içeriklerle yapmayasınız?

# 4. Dışarı çık ve nefes al, hisset, ol!

Elbette, dışarısı soğuk olduğunda, olmak istediğimiz son yer burası olabilir. Ancak karda oynamak ve sık sık beyazla kaplı doğanın güzelliğini takdir etmek için durmak harika olabilir. Bizi bir saatliğine de olsa tekrar çocukluğumuza geri götürebilir. Doğanın sert havalarda bile güzellik sunduğu gerçeğiyle bağlantıda kalmamıza yardımcı olabilir. Ve sonbaharda, yapraklar gerçekten nefes kesici olabilir. Temiz hava basitçe nefes almamızı daha canlı hissettirebilir. Şehir sakinleri bile şehrin hemen dışındaki parklarda ve doğa rezervlerinde bu şeylerin tadını çıkarabilir.

Eğer duyularınıza gerçekten girerseniz ve elinizden geldiğince mevcut kalırsanız, doğa kesinlikle sanatsal ilham verebilir. Ne görüyorsun, kokla ve duyuyorsun? Cildinizdeki his ve cildinizin tadı nasıl? Doğada bu şekillerde bulunmak da çok sakinleştirici olabilir ve daha net düşünmemize yardımcı olabilir. Tıpkı duştayken olduğu gibi, aniden bize yeni fikirler veya acil sorunlara yönelik çözümler gelebilir. Sonuçta, insanlık tarihinin çoğunluğu için esas olarak ikamet ettiğimiz yer doğanın dışındadır. Dışarı çıkın, yapraklar arasında oynayın, kartopu atın, derin nefes alın ve sonra ortaya çıkabilecek hazineleri görün.

Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.

Fotoğraf (üstte): Jessica Collado. Richard Calmes tarafından Fotoğraflar.

sizin için tavsiye edilen

Popüler Mesajlar