Jacqueline B. Arnold, Robyn Hurder, Holly James ve Jeigh Madjus, 'Moulin Rouge! Müzikal'. Fotoğraf Matthew Murphy. Al Hirschfeld Tiyatrosu, New York, NY.
1 Ağustos 2019.
Moulin Rouge! Müzikal 25 Temmuz'da Al Hirschfeld Tiyatrosu'nda açıldı. Alex Timbers'ın yönettiği, koreografisini Sonya Tayeh'in yaptığı, Aaron Tveit ve Karen Olivo'nun oynadığı müzikal, 2001 yapımı filmin sahne uyarlaması, kırmızı değirmen .
Gösteri başlamadan önce, seyirci gösterişli sete hayran kaldı. Sahne, üzerinde asılı neon kırmızısı “Moulin Rouge” yazısı ile sonsuz sayıda alevli kalp halkaları ile çerçeveleniyor ve balkonlarda göz kamaştırıcı bir yel değirmeni ve parlayan mavi bir fil görüyoruz (gerçek değil, yeterince büyük). İnsanlar oturmaya devam ettikçe (bu uzun bir süreçtir çünkü herkesin telefonunu fotoğraf çeker), burlesque figürleri soğukkanlı bir seks çekiciliği havasıyla mekana girerek, tiyatroyu baştan sona havada asılı bir gece kulübü atmosferiyle başarılı bir şekilde doldurur iki perdenin seyri.
lauren comeau kim
'Moulin Rouge! Müzikal'. Fotoğraf Matthew Murphy.
İlk başlarda 'Bu Broadway için oldukça çılgınca ...' düşüncesine kapıldım ve buna bayılıyorum! Cinsel arzulardan, balık ağlarından ve kayışlardan ve tüm şekil ve boyutlardan oluşan farklı bir oyuncu kadrosu, Brooklyn'deki havacıları ve drag kraliçeleriyle alternatif / queer sahnesinden tamamen farklı olmayan çeşitli şov havasını taşımaya yardımcı oluyor.
Oyuncu kadrosu hem yetenek hem de sayı olarak çok büyük. Tveit’in söz yazarı kahramanı Christian, sesinin her nüansı üzerinde tam bir kontrole sahip ve performansı, çok çeşitli duygulardan (meraklı, aşk hastası, intikamcı, kederli) geçerken bile son derece gerçek geliyor. Kulübün kraliçesi Satine'i oynayan mevkidaşı Olivo, olağanüstü ses aralığı ve kontrolüne uyuyor ve oyuncu kadrosunun geri kalanı tarafından çok fazla konuşulduktan sonra onun olmasını beklediğiniz ateşli, emir veren kadın.
Satine, Beyoncé'ye 'Single Ladies' (müzik videosuna koreografik referanslar içeren) yorumunda ve tiyatronun tavanından 'Diamonds are Forever' a (uygun bir şekilde 'Diamonds are Forever') görkemli girişinde para ödülü veriyor. Bir Kızın En İyi Arkadaşı ”) geldikleri kadar epik. Tartışılmaz üçlü tehdit yeteneğine rağmen, bazen tepkileri abartılı hissediliyordu ve onun Christian'a aşık olduğuna inanmıyordum, aşikar bir kimya yoktu. Ve açıkçası, müzikalde karakterlerin aşık olması gereken hızlı tempo nedeniyle, Olivo'yu tamamen suçlayabileceğimizden emin değilim. Büyük ölçüde makul bir hikaye bağlamında, aşk hikayesi biraz gerçekçi görünmüyordu.
Aşk hikayesinin eksiklikleri olsa da, Moulin Rouge! Müzikal parlak film müziği ile onları telafi etmekten daha fazlası. Filmin şarkıları arasında “Lady Marmalade” (belli ki), “El Tango de Roxanne” ve “Come What May” (2. Perde'nin sonunda özellikle tüyler ürpertici bir tekrarla) var, ancak diğer pop klasikleri gösteriyi çalıyor. Pek çok nesil müzik icra ediliyor, bu da film müziğini tüm izleyiciler tarafından takdir edilir kılıyor, bu şüphesiz akıllı bir iş kararı ve belki de gerçek Moulin Rouge'un faaliyet gösterdiği tüm yıllara paralel sanatsal bir seçimdi.
amerikalı
'Moulin Rouge! Müzikal'. Fotoğraf Matthew Murphy.
Kusursuz bir şekilde yerleştirilmiş her şarkının başlangıcında, kalabalık güldü ve yeni mashup'ın mağazada neler olduğunu duymaktan heyecan duydu. Acaba Adele, “Rolling in the Deep” in Broadway'de bir intikam şarkısı olarak kullanılacağını mı yoksa Walk the Moon'un aklında bir müzikal tiyatro numarasıyla “Shut Up and Dance” yazıp yazmadığını merak ediyorum. (Muhtemelen hayır, ancak bu sanatçıların gösteriye dahil edilerek parasal kazançlar elde etmelerini umuyorum.) Öne çıkan diğer film müzikleri arasında Fun'dan 'We Are Young', Lady Gaga'nın 'Bad Romance' (hepimizin bildiği Tayeh koreografik yetenekleri vardı ve aşk) ve en unutulmaz olanı, Olivo'nun şarkının sonunda gözlerini yaşartacak kadar tutkuyla söylediği Katy Perry'nin 'Firework' şarkısı.
Bir diğer önemli vurgu, bohem ve aristokrasinin derinlemesine temsiliydi. Bir noktada, kulübün sahibi ('alt sınıf' olmasına rağmen şovdaki en iyi kelime dağarcığına sahip) dördüncü duvarı kırar ve seyircilerdeki insanların koltuklarının konumu hakkında bir şaka yapar (örn. Orkestra ve asma kat) ) toplumda var olan kaçınılmaz sınıfçılığı küçümsemek için. Dük'ün koluna dolar işareti takması, Toulouse’un sürekli olarak yoksulluğun ihtişamını yücelten fakir, tutkulu sanatçıyı kişileştirmesiyle keskin bir tezat oluşturuyor. (Ayrıca şovda meta-aşk üçgeni, meta-kostüm vb. Gibi birçok meta-ayrıntı var, ancak sizi ayrıntılarla sıkmayacağım.) En güçlü sözlerden biri Tolouse tarafından Duke: 'Ben bir sanatçıyım, buna karşı sarsılmalısın' ve sanatın birini ölümsüz kılabileceği fikriyle destekleniyor. Bana sorarsan bir gösteriden uzaklaşmanın en kötü izlenimi değil.
Dinamik değişimler, tüm mantığa mümkün olan en iyi şekilde meydan okuyan bir set ve dokunaklı, karşı kültür ahlakıyla, Moulin Rouge! Müzikal tam olarak Broadway'in ihtiyacı olan şey. Balık ağları ve payetler, gerçek aşk ve kalp kırıklığı dünyasına girin, dünyamızın ne olduğu ve belki de her zaman özlem duyduğu bir meta-yorum.
klişe dans
Yazan Charly Santagado Dans Bilgilendirir.
