Ballet, 'The Brooklyn Nutcracker' da hip hop ile buluşuyor

Brooklyn Balesi Brooklyn Ballet'in 'The Brooklyn Nutcracker'ı. Fotoğraf Julie Lemberger.

Brooklyn Fındıkkıran Brooklyn Ballet tarafından yaratılan ve icra edilen film, şirketin ev dediği ilçeye bir saygı ve aşk hikayesi. Şirket Direktörü Lynn Parkerson, 'Biz Brooklyn Balesi'yiz ve bu Fındıkkıran bu yer ve burada yaşayan insanlar hakkındadır. Fındıkkıran bir hikaye balesi olarak bunun için mükemmel. '



Brooklyn Balesi

Brooklyn Ballet’in ‘The Brooklyn Nutcracker’ı. Fotoğraf Julie Lemberger.



Bu yorumlama fikri Fındıkkıran büyük ölçüde Parkerson'ın bir grup yerel Brooklyn dansçısının bir ağaç aydınlatma kutlaması sırasında performans sergilemesi için koreografik süreci sırasında ortaya çıkan bir Drosselmeyer yorumundan doğdu. “Yerel dansçılardan biri robotik pop ve kilit hareketine sahip çok iri bir adamdı” diye hatırlıyor. “Fikir, çılgın bir bilim adamı olabileceği ve bir oyuncak bebek yaratabileceği yönündeydi. Brooklyn Ballet dansçısının normal oyuncak bebek dansını aldık ve bir provada bir hikaye yaptık. Onu içeri taşır ve hayata döndürür ve sonra kırılır. Gerçekten sinirleniyor ama sonunda ona kalbini veriyor. Birlikte hareket eden iki farklı tarz, insanları büyüledi ve heyecanlandırdı. Ayrıca hakkında çok daha fazla düşünceye yol açtı. Fındıkkıran sahneler ve her şeyin nasıl bağlanıp onu 'Brooklyn' haline getirebileceği. Balenin ilk perdesi eski Hollandalı Brooklyn'de geçiyor. İkinci perde çağdaş Brooklyn'dir. Hikaye her yıl gelişiyor. (Geleneksel Fındıkkıran ) hikaye, ama esas olarak o eski hikaye hakkında değil. '

Üretim unsurları Brooklyn Fındıkkıran koreografi kadar vizyoner. Sanat yönetmenliği / set tasarımı Avram Finklestein, çevrimiçi bir videoda 'farklı unsurları tek bir prodüksiyonda ilişkilendirmek' için çalıştığı yorumunu yapıyor. Parkerson ekliyor: “Setimiz tamamen projelendirildi. Sanat yönetmeni / set tasarımcısı güzel görüntüler buldu ve bazen sahne canlandırılacak. Süper yüksek çözünürlük. Hiçbir şeyi yarı yarıya yapmaktan hoşlanmam. [Finklestein] gerçekten anladı. Broooklyn'de büyüdü ve bunu yapabildiği için gerçekten heyecanlıydı. Eski ve yeninin bu birleşimi bu Fındıkkıran somutlaştırır. Görsel olarak eğlencelidir. Dansçıları kucaklayan ve çerçeveleyen pek çok harika görüntü ve doku var. Setin hareketi var ama baskın değil. [Finklestein] uzun süredir benimle çalışıyor. Kostümlerle çalışmaya başladı ve sete taşındı. Koreografi ve projeksiyon, estetiği gerçekten bir araya getiriyor. [Süreç] özellikle bu baleyle iyi işliyor. '


suda dans etmek

Teknoloji, bazı kostümlerdeki hareketle etkinleştirilen ışıklar aracılığıyla gösteriye daha da dahil edildi. Parkerson, 'Kar kostümleri bu şekilde inşa edildi. Dansçılar hareket etmeyi bıraktığında, ışıklar kar yağışı düzeninde kaybolur. Drosselmyer'in pop ve kilit hareketi sırasında yanan bir gömleği var. Bu, insanların ne yaptığını çok uzaklardan bile görmelerini sağlar ve yaptığı şeyi çok daha büyük hissettirir. Çiçekler fiber optik tutuşa sahiptir. Işıklar söndüğünde, kostümlerinin üzerinde renkli elyaf ipliklerini gerçekten görüyorsunuz. ' Bu teknolojik detaylar, klasik bir hikayenin bu son derece modern yeniden tasavvuruna başka bir görsel katman ekleyerek balenin yorumunun ayrılmaz bir parçası gibi görünüyor.



Brooklyn Balesi

Brooklyn Ballet’in ‘The Brooklyn Nutcracker’ı. Fotoğraf Julie Lemberger.

Brooklyn Fındıkkıran döküm aynı zamanda, şirketin çeşitliliği ve okul programları aracılığıyla düzenli olarak eklenen yeni yetenek sayesinde Brooklyn'i temsil etmektedir. Devlet okulu öğrencilerinin altı ila sekiz haftalık uygulamalı bale eğitimi aldığı Elevate programının direktörü Catherine Green, Brooklyn Balesinin “dahil etme yoluyla mükemmelliğe” ulaştığını bir videoda paylaşıyor. Bunun 'tarihsel olarak balede radikal bir fikir' olduğunu vurguluyor.

Parkerson şunları ekliyor: “Brooklyn Balesi, okullara giden bir program olarak başladı ve okullarda, özellikle dış ilçelerde sahne aldık. O zamanlar Brooklyn tamamen ayrılmıştı. ' Şirketin okullara götürdüğü profesyonel dansçılar grubunun çok çeşitli olması Parkerson için çok önemliydi. “Farklı bir şirketimiz var, bu yüzden [okullarda] performans sergilediğimizde, okullardaki insanlara hiçbir benzerlik göstermeyen bir grup değildik. Çocuklara benzeyen dansçılar getiriyoruz. Hareketin ne olduğu ve balenin ne olduğu hakkında konuşur, çağdaşın yanında Barok dansı gösteririz. Ayrıca rollerde çoğunlukla Afrikalı Amerikalı dansçılarla bale tarihini öğretiyoruz. Ben yapabilirim, yapabiliriz. Gösterilerden sonra, öğrenciler beş hafta kadar bale dersleri alırlar. Burs veriyoruz ve okulumuz inanılmaz derecede çeşitli dansçılar ve birçok çocukla dolu. Bu çocuklar da dans ediyor Brooklyn Fındıkkıran . Bunu eğitim yoluyla sağlıyoruz. '



Parkerson, fiyatlandırmanın birçok potansiyel dansçının eğitim almasını engellediğini ekliyor. 'Ödeyebileceğiniz programlar var ama çok pahalı. Bale okulları artık çok pahalı. Çoğu insan bunu düşünemez bile. Fiyatlarımız büyük bale akademilerinden yüzde 50-75 daha düşük. İnsanlara bale ve dans deneyimi yaşatmaya çalışıyoruz. Stüdyomuzda bir profesyonel örneği var. Dansçılarımızın çoğu eski Harlem Dans Tiyatrosu üyeleridir. Şirketi kurduğum andan itibaren, şirketin ilçe gibi görünmesini istedim. Şu anda New York'ta dansçı sayısında bir eksiklik yok. Daha fazla görülmesi gereken olağanüstü eğitimli dansçılar var ”. Brooklyn Balesi'nin onlara bu pozu sağlayabildiğini ekliyor.

Brooklyn Balesi ve Brooklyn Fındıkkıran açıkçası Parkserson için sevginin emekleri. 'Boston'da geç eğitime başladım ve beni dansa getiren ailem yoktu' diyor. “Altıncı sınıfta, sınıfımdaki biri baletti ve ben nasıl antrenman yapacağımı bulmaya kararlıydım. Küçükken aşk bale anılarım vardı. Sadece kendim yapmak zorundaydım. Trenle Boston Balesi'ne gittim ve bulunduğum küçük kasabada dersler aldım. Zordu ama deli gibi çalıştım. 5’6 yaşındaydım ve başladığımda uzatma yoktu. Bale kolordu içinde olabileceğim noktaya kadar çalıştım. Avrupa'da dans ettim ve sonunda Amerika'ya geri döndüm ve o zamana kadar koreograflık yapıyordum. Harlem Dans Tiyatrosu kapandığında, dans topluluklarının ayrıştırılmasıyla ilgili çok fazla konuşma oldu. '


nathan schwandt düz

Brooklyn Balesi

Brooklyn Ballet’in ‘The Brooklyn Nutcracker’ı. Fotoğraf Julie Lemberger.

Kendimize Brooklyn diyeceksek, şirket dansçılarının Brooklyn'in çeşitliliğini yansıtması gerektiğinin '2002'de beyinsiz' olduğunu ekliyor. Bale etrafında seyirci oluşturma fikri beni heyecanlandırdı. Bir noktada, bir dans performansı ve yetenek gösterisi izlemeye gittim ve yetenek şovu beni daha çok eğlendirdi. Eserleri bilen ve dans edenler, bizim için her zaman heyecan verici. Kendinize hiç maruz kalmadıysanız veya dans etmediyseniz, bu sizin için ne tür bir deneyimdir? Balanchine ve Merce Cunningham'ı seviyorum ama her şeye rağmen benim için pek fazla gerçek heyecan yoktu. Toplulukları sürece dahil etmek ve sürecin sonuçlarını topluluğa getirmek, daha fazla insanın bağ kurduğu ve keyif aldığı canlı ve enerjik ürünler yaratır. Yenilikçi. '

Parkerson şöyle devam ediyor: 'Daha önce yapılanları yeniden yapmak veya yapılanları daha karmaşık ya da daha hızlı hale getirmek yerine yeni yönlere gitmeyi seviyorum. Amacım, dansı seven insanları dansa gidecek yeni izleyiciler çekmek. Takıntılı değilseniz veya ona hayran kalmadıysanız, bir şeyleri bir araya getirmiyorsa veya insanlarla ve nerede olduklarını kavramsal olarak bir araya getirmiyorsa neden gidersiniz? '

Biletler ve daha fazla bilgi için Brooklyn Fındıkkıran 7-16 Aralık tarihleri ​​arasında ziyaret edin brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Emily Yewell Volin tarafından Dans Bilgilendirir.

sizin için tavsiye edilen

Popüler Mesajlar