Dansla ilgili endüstrilerde yaratıcı kariyerler - Birinci Bölüm.
Emily Yewell Volin tarafından.
allegro sahne sanatları akademisi
Çinli filozof Konfüçyüs, “Sevdiğiniz bir işi seçin ve hayatınızda bir gün bile çalışmak zorunda kalmayacaksınız” dedi. Bu benim en sevdiğim alıntılardan biridir, ancak öğrencilerle üzerinde düşündüğümde, genellikle pratikliğine dair alaycı bir inançsızlıkla karşılaşırım. İnsanlar kariyer başarısını tecrübe etmek ister ve biz de işimizden zevk aldığımızı ve alaka bulduğumuzu söyleyebilmek istiyoruz. Dansçıların çoğu profesyonel performans çalışması yapmayı arzulamaktadır ve birçoğu bu amaca ulaşacaktır, ancak gerçek şu ki, bir dansçının asal performans yıllarının farkına varılırsa sınırlıdır. Yüksek yaralanma ve tükenmişlik insidansı, pek çok dansçıyı en beklenmedik zamanda kariyer geçişiyle karşı karşıya bırakır. Bununla birlikte, dans bir kişinin tutkusuysa, bu alanda gelişen bir kariyer, geçiş sürecindeki birçok sanatçı için muazzam bir iş tatmini anlamına gelir. Tutkularınızı dans alanında geliştirmek, potansiyelinizi çeşitlendirmek ve yeteneklerinizin pratik uygulamasını geliştirmekle ilgilidir. Dans çalışması yoluyla öğrenilen analitik beceriler, sebat ve disiplinin, bireylerin neredeyse her türlü arzuyu fark etmelerine ve bunlara bağlı kalmalarına yardımcı olduğu iyi bilinmektedir. Biraz yaratıcılık ve açık fikirli bir dans sanatçısı, sahneden çıktıktan sonra uzun süre sahada bir ömür boyu çalışma üretebilir ve tadını çıkarabilir.
Bu yeni makale dizisi için pek çok dans sanatçısıyla iletişime geçtim ve sahnenin ötesindeki dans hayatına dair hikayelerini derledim. Bu sanatçılarla yaptığım sohbetleri çok önemsiyorum. Ortaya çıkan görüşmeler hem bilgilendirici hem de belki daha da önemlisi ilham vericidir. Zevk almak.
Allie Parsons, şu anda Cental PA Gençlik Balesi ile birlikte Tutu.Com Polka Dot Practice Tutu giyiyor. Fotoğraf: Brian Mengini
Kostüm dizaynı
Claudia Folts, Kurucu Ortak ve Tutu.com müşterisi
Tutu.com, NYC Ballet, American Ballet Theatre, Boston Ballet ve NC Dance Theatre gibi şirketlerdeki hem dansçı hem de profesyonel olan dünya çapındaki dansçılar için onları yapan klasik ve romantik tutuş konusunda uzmanlaşmıştır. http://tutu.com
'70'lerde NYC'deki Harkness Bale Sanatları Evi'nde stajyerdim. Çeşitli şirketlerde dans ettim: NYC Opera, Baltimore Ballet, Chicago Ballet, vb. Charlotte City Ballet adında bir bale okulu ve bölgesel şirket kurdum ve NC Dance Theatre'ın şirketi ve okulu için öğretmenlik yaptım. Kostümlerle “Prenses ve Bezelye” gibiydim - onları her zaman eve götürüp temizliyor, kaşıntılı dikişleri örtmek için kurdeleler ekliyor ve başlıkları yeniden işliyor vb. Kraliyet Balesi'nde yapılmış ve bir yangında harap olmuştu. Onları parçalara ayırdım ve ilk kalıplarımı yaptım. Sylvester Campbell adında tanıdığım bir dansçı yeni emekli olmuştu ve yeni Baltimore Sanat Okulu'na başkanlık ediyordu. Kendi kendime tutuş yapmayı öğrettiğimi duydu ve aradı ve okula 12 yapmamı istedi. Bitirdiğimde, neyin dahil olduğu konusunda belirsiz bir fikrim vardı ve bağımlısı olmuştum. Kostüm ve tasarımın benim için dansın doğal bir uzantısı olduğunu düşünüyorum. Bir dansçı olarak geçmişim bana çok faydalı bilgiler veriyor. Tüm baleleri biliyorum, hangi kostümlerin uygun olduğunu biliyorum, dansçılara hareket özgürlüğü sağlamaya yardımcı olmak için hareketleri ve belirli kostüm oluşturma tekniklerinin gerekliliğini anlıyorum ve hem dansçının hem de koreografın endişelerini ve ihtiyaçlarını nasıl dinleyeceğimi biliyorum.
Tutkulu olduğunuz bir şey bulun ve sürecin en önemli şey olduğunu anlayın. Elinizden gelenin en iyisini yapmak ve bunda iyi olmak için yapmayı seçtiğiniz her şeyden gerçekten keyif almalısınız. Meslekte başarılı bir şekilde çalışmış dansçılar bunu gerçekten anlıyorlar, tutkulu oldukları bir şey buldukları sürece başarılı olacaklar. ”
nancy putkoski
Sanat Yönetimi
George Thompson, Georgia Tech Üniversitesi Ferst Sanat Merkezi Direktörü
George, Sanat Yönetimi alanında 25 yıldan fazla deneyime sahiptir. Broadway'de ve çağdaş dansta performans deneyimleri olan ABT'li eski bir dansçı. www.ferstcenter.gatech.edu
“Amerikan Bale Tiyatrosu'nda dans edecek kadar şanslı olmam ve haftada 8 konser hazırlayıp gerçekleştirmenin yoğun performans programını deneyimlemem beni çoklu görevlere alıştırdı. İlerlemek ve birçok şapka takmak için enerjimi nasıl yöneteceğimi öğrendim. Performans kariyerim bana siyasetin her yerde olduğunu da öğretti. Püriten kavramı, sizi tanımaya yetecek kadar sıkı çalışma kavramı ancak bir yere kadar gider. Hindsight, danstaki bu siyasi olayların beni Sanat Yönetimi'nde kendimi savunmaya nasıl hazırladığını anlamamı sağladı. Profesyonel performans kariyerim, bana dansçıların meşaleyi devretme ve herkesin gelişmesi için işbirliği yapma geleneğini aşıladı. Bunlar bana yardımcı oluyor çünkü rolüm ve topluluğun daha büyük ve daha iyi olmak için birlikte çalışmadaki rolü arasında giderek daha fazla bağlantı oluşturmaya çalışıyorum. Bu nedenle, bir performans kariyerini aslında sadece estetik bir bakış açısına bilgi verecek bir şey olarak düşünürken, bu deneyimler benim yönetime yaklaşımımı gerçekten etkiledi.
Dansçılara büyümek için sahip oldukları her fırsata gerçekten bir göz atmalarını tavsiye ederim. Tutkunuzla bağlantılar kurmak için fırsatları bulun. Kolej dansçıları, seçmeli ilgi dersleri almak için belirli bir fırsata sahiptir. Örneğin, bir liderlik semineri, bir yabancı dil veya bir muhasebe dersi gelecekteki fırsatları mümkün kılabilir. Ayrıca, okulu bırakabilir ve iki yıl içinde kendi şirketinizi kurmaya karar verebilirsiniz. O zaman kendinizi sadece sanatsal üründen değil, çek defterinden, hibe yazısından, sanal veya gerçek sosyal ağlardan ve diğer iş sorumluluklarından da sorumlu bulursunuz. Dans veya yönetim alanlarında bir son derece arayışı da değerli bir araçtır.
Ve kendinize gereken zamanı ayırmalısınız. Dans, 'acele et ve oraya gitmeye' teşvik edildiğin kariyerlerden biridir. Hayat 30 yaşında bitmiyor! Birden çok kuşaktan oluşan şirketlerle fırsatları keşfedin. Yaşlı dansçılar için artan fırsatlar var. '
Sphyrl - Cortney Michelle, dansçı, © Keiko Guest, Fotoğrafçı
tek parça tek parça streç giysi
Fotoğraf, Dans ve Güzel Sanatlar
Keiko Guest, Keiko Guest Photography
Keiko Guest, Asya / Afrika kökenli Amerikalı güzel sanatlar fotoğrafçısı ve eski bir profesyonel dansçıdır. En çok Atlanta'nın dans topluluğunu canlandırmasıyla tanınır ve ABD, Atlanta'da 1996 Yaz Olimpiyatları sırasında dünyanın her yerinden uluslararası ritmik jimnastikçilerin fotoğraflarını çekmek için seçildi.
Ünlü bir dans fotoğrafçısı olan Keiko, kamera için koreograflar yapıyor ve insan formunu yakalamak için konularını doğaüstü bir gözle yönetebiliyor. 30 yıldan fazla bir süredir, en iyi medya kuruluşları fotoğraflarını yayınladı. Keiko’nun fotoğrafçılığı sayısız program ve oyun listesinin yanı sıra çeşitli dans yayınları ve haber bültenlerini süsledi.
dans izolasyonu
Çalışmaları sahne sanatları camiasında yüksek talep görüyor ve kredileri arasında Atlanta Ballet ve Atlanta Operası için şirket fotoğrafçısı olarak hizmet vermesi yer alıyor. www.keikoguestphotography.com
“Keiko Guest Photography'de Scott Nilsson ile iş ortağıyım. Louisville Ballet ve Ruth Mitchell Dance Company ile dans ederek 40 yılımı bale ve çağdaşlığa odaklandım. Şimdi son iki yıldır funk, lirik ve hip hop artı tumbling üzerine çalışıyorum. Bu yıl hava kumaşları, acro yoga, jiu jitsu ve aşırı yuvarlanma ekledim. Ocak ayında 61 yaşıma gireceğim, bu yüzden 75 civarında zirveye ulaşmalıyım!
Aslında hala dans ediyorum ve zamanlama ve koşullar izin verirse performans sergileyeceğim. Kendim de dansçı olmak bana dansçı ile bir olma özgürlüğü ve onları fotoğraflarken zamanlamalarını veriyor. Her zaman doğru anı yakalayamayabilirim, ama o anın ne zaman… .. düşüncesiz olduğunu biliyorum.
Dans sanatçılarına bağlı kalmalarını ve yeteneklerinizi kullanan grupları desteklemelerini tavsiye ederim. Dansçıların yoldaşlık konusunda yetenekleri vardır, bu nedenle yakınlık ve ilişkiler geliştirmek sizi 'onların' satıcısı / hizmetçisi / sağlayıcısı 'tutacaktır.'
Dans eğitimi, performanstan çok, kültürümüzde sanatı ve hareketi sürdürme potansiyelini keşfetmek ve geliştirmekle ilgilidir. Gelecek sayı, dansla ilgili endüstrilerdeki başarılı kariyerler hakkında daha ilham verici sanatçılarla konuşacağım.
En iyi fotoğraf: Keiko Guest at work
KREDİ: Keiko Guest - © Scott Nilsson, Fotoğrafçı
