Özellik Makaleleri | Haziran 2025

Emily Yewell Volin tarafından.

Gördüğün zaman anlarsın. Bazıları buna yıldız gücü diyor, diğerleri bunun ruhun doğuştan gelen bir niteliği olduğunu söylüyor. İzleyici karşısı. Nedir, ne kadar önemli ve eğitilebilir mi?

Bu soruyu yanıtlamak için Dance Informa, kariyerleri çeşitli dans türlerinde performans, koreografi ve yönetmenliği kapsayan altı önde gelen profesyonelle konuştu.

Sahne varlığı nedir?

Homer Bryant, Chicago Multi-Cultural Dance Center Kurucusu ve Direktörü, The School of Homer Hans Bryant
www.cmdcschool.com
Sahne varlığı, kalbinizden rahat bir şekilde dans etmektir. Dramatik, komik, her neyse olabilirsiniz. Kendinizi dönüştürdüğünüzde ve izleyiciler 'vay, bu harika' diyor.

Rhee Gold, Yayıncı Dans Stüdyosu Hayatı
www.dancestudiolife.com
Bence çoğu insan sahnedeki bir gülümseme ya da kişilik olduğuna inanır, ama benim için sahnede mevcudiyet, seyirci tarafından hissedilen bir duyguyu ifade edebilmektir, daha çok içgüdülerinden gelir. Öğretmenlerin 'bana bir gülücük ver' dediğini duyuyorum. Öğrenciler gülümsese bile, bu illa sahnede mevcudiyet değildir.

Matt Kent, Yardımcı Sanat Direktörü Pilobolus
www.youtube.com/watch?v=aB_N0qHKOD0
Küvetten döktüğünüz su miktarını değiştirmekle ilgili. Bir kitapta okuyup alabileceğiniz bir 'x' faktörü yoktur.

Thomas Lund, Baş Dansçı Danimarka Kraliyet Tiyatro Balesi
http://kglteater.dk/OmKunstarterne
Deneyimlerime dayanarak, bazı insanların sahneye çıktıkları ve onlara baktıkları yıldız kalitesine sahip olduklarını görüyorum. Ama ben bu güce sahip olmayan insanların hareketin kalitesi, anları nasıl sürdürüleceği üzerinden çalışabileceğini ve aslında daha ilginç görünebileceğini görüyorum. Ben her zaman 'onda yok' diye satın almıyorum.

Susan Quinn (Williams), Arizona Üniversitesi Dans Okulu'nda Doçent, Usta Öğretmen ve Koreograf
www.susanssight.com
Benim için sahne mevcudiyeti, baştan ayağa tüm vücudun en yüksek noktasında olduğu zamandır. Her şeyin bir araya geldiği zamandır.

Pattie Obey, Usta Öğretmen / Koreograf
www.pattieobey.com
Bir izleyiciye performans gösterme yeteneğidir.

Kuğu Gölü'ndeki Thomas Lund. Danimarka Kraliyet Balesi. Fotoğraf: David Amzallag

Sahne varlığı neden önemlidir?

Matt Kent
İnsanların, onları yönlendireceğiniz yere sizi takip etmesini sağlayan şey budur. Hakkında bir varlık yoksa, sahip olduğunuz tüm diğer şeyler boşuna olabilir. Dans her zaman taklit ile başlar ama bunun ötesine geçmeniz gerekir.

Thomas Lund
Sahnede varlığınız yoksa, insanlar izleyecek bir şey olduğunu düşünmezler. Performansınız hakkında özel bir şey olmayacak. Ne yaparsan yap, bir şeyler yapmalısın.

Susan Quinn
Bana bir hikaye anlatmalısın. Bir koreograf / dansçı hareketi dans edip sonra yürümeye başladığında buna dayanamıyorum. Neden oraya yürüyorsun Sebepsiz yere yürüyorsan, patlamış mısır alacağım. Bana bir hikaye anlatmalısın. Bana ne hissettiğini söylemeni istiyorum.

Pattie Obey
Bu önemlidir çünkü seyirci eğlenmek ister. Bu önemlidir çünkü neden dans ettiğinizi göstermeyi öğrenirsiniz. Kalbini aç, aşkı yay. Dans edemiyor, yemek yiyemiyor ve içemiyorsanız, bunu yapmayın. Bu% 100 taahhüt değil,% 200 taahhüt.

Sahne varlığı sadece doğduğunuz bir şey mi yoksa onu geliştiriyor musunuz?

elizabeth ruiz yaşı

Homer Bryant
Onunla yeni doğan bazı insanlar var, bu onların DNA'sının bir parçası. Diğerleri antrenman yapıyor. Dansçılar zamanla iyileşir.

Rhee Altın
Bence bu, engellemelerin üstesinden gelme ve onu salıverme ve izleyiciyle kim ve ne olduğunuzu paylaşmaktan korkmama durumu. 'Anlamayan' birçok genç dansçı gördüm, ancak daha sonra kolej performansında dans etmeye devam ediyorlar ve öğreniyorlar.

Thomas Lund
Bazıları özel yeteneklerle doğar. Ve sonra, stüdyoda fark etmediğin insanlar var ve sonra sahne ışıklarına giriyorlar ve işte orada… o yüzlerinde. Fotojenik olmakla ilgili değil, performansla ilgili bir şey.

Susan Quinn
Evet, bazı insanlar doğal sahne varlığına sahiptir. Yine de size söyleyeyim, 30 yılı aşkın süredir öğretmenlik yapıyorum ve belki de on kadar tanıdığım insan sahnede doğal bir varlığa sahip. Sahne varlığı öğretilmelidir.

Pattie Obey'nin varlığı var! Fotoğraf: Andrea Hausmann

Sahnedeki varlığınızı iyileştirmek için ne yapabilirsiniz?

nick bateman ebeveynleri

Homer Bryant
Okulum, dans tekniği derslerinin yanı sıra müzikal tiyatro ve oyunculuk dersleri / koçluk hizmeti veriyor. Bu sınıfların sahne varlığını geliştirmeye gerçekten yardımcı olduğunu buldum. Sahne mevcudiyetini öğretmenin bir başka yolu da, her yaştan öğrencinin sınıf sırasında akranları için performans göstermesini sağlamaktır. Sertleşmeden birbirlerini eleştirirler ve her sınıf arkadaşının performansını derecelendirirler. Bir öğretmen olarak öğrencilere yaptıklarıyla insani ve zihinsel bağlantılar kurmalarına yardımcı olmak için belirli hareketler hakkında nasıl hissettiklerini soruyorum.

Rhee Altın
Sanırım performansla geliyor. Dansçınıza hikayenin ne hakkında olduğunu, neyi tasvir etmeleri gerektiğini anlatmak ve onlara hikayeyi ifade etmek için ihtiyaç duydukları bilgileri gerçekten vermekle ilgilidir. Bazen dansçılar koreografın ne ifade etmeye çalıştığını bilmezler. Dansçının, koreografın niyetinin tamamen farkında olması gerekir.

Matt Kent
Ben başka bir şey getirdiğim için sahada çalışan, dans eğitimi olmayan bir adamım. Dansçının işinin bir kısmı, odadaki enerjiyi gittikçe daha fazla duruma yerleştirmek için manyetizmanın dışarı çıkmasına izin vermektir. Önce sahip olduklarınızı nasıl ortaya çıkaracağınızı öğrenmelisiniz ve sonra bunun hareket ve drama dünyasının geri kalanına sızmasına ve bulaştırmasına izin vermelisiniz. Ve bu bir pratik. Kafanın içinde değil. Dövüş sanatları geçmişimden geliyorum, bu yüzden sahnedeki mevcudiyeti aksiyon olayı olarak görüyorum. Sahneye daha çok çıkın. Ve eğer bir öğrenciyseniz 'yapana kadar' numara yapın. Risk almaktan korkuyorsanız sahne varlığını geliştirmek zor olacaktır. İyi olduğunuz şeye güvenin, tekniğinize güvenin ve sonra oraya gidin, bir risk alın ve hepsinin takılmasına izin verin.

Susan Quinn
Sanırım bunu öğrencilere bırakma eğilimindeyiz ve bu işe yaramıyor. İlk demi plié'yi öğretirken sahne varlığı doğru öğretilmelidir. Bu épaulement, écarté, vücut pozisyonlarını çiğnemekle ilgisi var. Tekniği öğretirken aynı zamanda stil ve performans kalitesini de öğretmelisiniz. Ayrıca sahte seçmeler için ticari koreografları da getirdim. Dansçılara, '50 kez dönebilmen veya bacağının havada ne kadar yüksekte olduğu umurumda değil. Ürünü satmıyorsanız sizi izlemeyeceğim.

Pattie Obey
Diğer dansçıları izleyin - profesyonel yapımları ve diğer insanların nasıl performans gösterdiğini görün. O dansçılar neden bu harika şirkette?

Muazzam bir teknik ve ortalama sahne varlığı olan bir dansçı mı yoksa muazzam sahne varlığı ve ortalama tekniği olan bir dansçıyı mı tercih edersiniz?

Homer Bryant
Performansları sahne ışıklarının önüne geçmeyen güzel ama kuru dansçılar gördüm. Dansçılar hem sahne varlığına hem de tekniğe yatırım yapmalıdır.

Rhee Altın
Kesinlikle bir teknisyen yerine sahne varlığı olan orta düzey bir dansçıyla giderim. Benim sorumluluğum seyirciyi eğlendirmek ve hareket ettirmek. Bana enerjisi, hayatı ve tutkusu olan bir dansçı verin. Bence sahne varlığı, bir oyuncu, bir öğretmen ve bir koreograf olarak başarının anahtarıdır. Sahnede olsanız da olmasanız da sahne varlığı mevcuttur.

Matt Kent
Özellikle yaptığım işte, söyleyecek hiçbir şeyi veya kendine ait bir sesi olmayan mükemmel bir teknisyene hiç ilgi duymuyorum. Taklitle ilgilenmiyorum.

Thomas Lund
Bu kesinlikle içinde bulunduğunuz alana bağlıdır. Klasik bale insanları enstrümana, ayaklara, çizgilere bakmalı ve ortaya çıkmalıdır. Ama sonra nasıl projelendirdiklerine ve odayı nasıl kullandıklarına da bakarsınız. İki dansçı görürsem ve teknik olarak eşit derecede güçlülerse, ancak biri daha ilginç ve daha etkileyici görünüyorsa, muhtemelen onu seçerim. Dansçılar, tekniklerine ve vücutla neler yapılabileceğine aşık olma eğilimindedir, ancak ön saftaki birinin de bir kişiliği olmalıdır. Bu, Danimarka Kraliyet Balesi tarihinin çok güçlü bir bölümüdür. Harika tekniğe ve oldukça geniş bir kişilik yelpazesine sahip balerinlerimiz ve erkeklerimiz vardı.

Pattie Obey
Sahnede muazzam bir mevcudiyetle dansçıyı işe alır ve teknik üzerinde çalışırdım. Bir dans kumpanyasının müdürüysem, koltuklara popo tutmam gerekir. Bir seyirci oluşturmalı ve bir dans seyircisinden daha fazlasına bilet satmalıyım. Arabesk'i 90 derecede bırakın ama kalbinizi dışarı çıkarın. Bazen tekniği geliştirmek sahne varlığından daha kolaydır. Bir oyuncu olarak seyirciyi yakalamanız gerektiğini düşünüyorum. Sahnede yürüdüğünüz andan itibaren kurduğunuz bir ilişki.