Alison Chase'in 'Karanlık Ay Gecesi'. Andrea Mohin / The New York Times tarafından fotoğraf. Alison Chase 50 yıldır dans sanatı yapıyor. O yıllar boyunca edindiği bilgelik ve bilgi genişliği, onunla konuşurken açıkça görülüyor. Bu bilgeliği ve bilgi birikimini net bir şekilde ifade ediyor - muhtemelen vizyonunu bilemek ve on yıllar boyunca bir sanatçı olarak öz farkındalık kazanmak zorunda kalmanın bir ürünü. Akademik bir dans kariyeri inşa etmekten kuruluşa Pilobol , kendi (halen faaliyet gösteren) şirketini kurarak, dans alanında çok şey başardı ve gördü ve tüm bunlarla benzersiz yaratıcı yolunu çizdi. İyi bir arkadaşının dediği gibi, o, hâlâ aktif olarak iş yapan, kendi neslinin önde gelen koreograflarının son dönemlerinden biri. Dance Informa, Chase ile yaratıcı ilgi döngüleri, şu anda koreografik tabağında neler olduğu, gelecek nesil dansçılar hakkındaki düşünceleri ve daha fazlası hakkında konuşuyor.
kate williams net değeri
Alison Chase. Fotoğraf Annaliese Jakimides.
Chase, UCLA'dan Dans Yüksek Lisansı ile mezun oldu ve bu ona Dartmouth Koleji'nde Koreograf-Yurt İçi ve Dans Yardımcı Doçenti fırsatlarını sağladı. İlk olarak, çoğu dans geçmişi olmayan, ancak atletik deneyime sahip olan erkek lisans öğrencilerine ders verdi. Buna göre, öğretiminde odak noktası yaratıcılık, işbirliği ve doğaçlama idi. Pilobol . Chase bir kurucu ortaktı. Yıllar boyunca, Momix'i Moses Pendleton ile birlikte kurmanın yanı sıra, Yale'de (alisonchase.org/aboutabc) Tiyatro Çalışmaları programında öğretmenlik yapmanın yanı sıra, şirketin Sanat Yönetmeni, koreografı ve eğitim programlarının direktörlüğünü yaptı. Chase, gençlerle, enerjileri ve 'oyun duygusu' ile etkileşim kurmaktan çok hoşlandığını söylüyor. Sahip olduğu kariyere sahip olmasaydı, anaokulu öğretmeni olabilirdi, diyor.
Bugün hala bu kökleri göz önüne alındığında, yeni hareket sözcükleri ve “fikir kaynakları” için dansçılara bakıyor. Çalışmaları teatral, atmosferik ve genellikle atletiktir. Örneğin, mevcut şirketinden (2010 yılında kurduğu Alison Chase / Performance) bir programda, özellikle farklı ruh hallerine ve estetiğe sahip işler var. 'Kendimi tekrar etmemeyi seviyorum,' diye açıklıyor. Ayrıca yaklaşık yedi yıllık yaratıcı ilgi döngüsüne sahip olduğunu anlatıyor. Şu anda, örneğin, dansla etkileşime girdiği için projeksiyon ve filmle çok ilgileniyor. Sahip olduğu bir başka yaratıcı döngü de havadan çalışma. Ancak tutarlı bir şekilde, 'farklı yaratıcı alanları keşfetmek ve sanatsal türleri harmanlamakla ilgileniyor.' Eserler meyvesini verdiğinde ortaya çıkan birçok faktörü kabul ediyor - izleyici zihniyeti, kültürel ruh hali, sosyopolitik bağlam, bir yapımcı olarak kendi çıkarları ve işbirlikçilerinin ve dansçılarının çıkarları ve finansman mevcudiyeti gibi pratik faktörler.
Alison Chase’in 'Yakışıklı'. Sean Kernan'ın fotoğrafı.
madison beer kaç yaşında
Keşfedilecek çok fazla alanın olduğu 'sahne önü kutusundan vals yapmayı' öğrendiğinde onun için çok şey değişti, diyor. 'Bu özgürleştiriciydi' diye onaylıyor. Örneğin, geniş bir taş ocağından büyük çadırlara ve çeşitli dış mekan yerlerindeki taşınabilir sahnelere kadar her türden şantiye bazlı çalışmayı araştırdı. ' site bazlı çalışma ayrıca yeni izleyiciler, normalde dansa gitmeyecek türden insanlar da getirebilir ”diye düşünüyor. Chase, bu site tabanlı yaratıcı seçimlerden bazılarının aynı zamanda lojistik ve pratik olduğunu açıklıyor (ve site tabanlı çalışmalarla ilgili izin veren zorlukları kabul ediyor). Bir koreograf olarak ortaya çıktığı sırada mevcut olan bir tavrı anlatıyor: 'Çalışmanızı gösterebilmeniz için Joyce'da sunulmanız ve onu' başardınız ', ancak kendi kendini üreten işler, örneğin olmayanlar gibi. Geleneksel mekanlar, bir çalışma gövdesi oluşturmasına ve sanatsal sesini söylemeye devam etmesine izin veren şeydi, diyor.
Chase, 'masada yeriniz yoksa kendi masanızı yapın' aforizmasına katılıyor ve genç koreografları bu ruhla çalışmaya teşvik ediyor. Küratöryel bir 'kulüp' (tabiri caizse) var ve orada, o 'kulüp' ile bağlantısı olmadığı için ortaya çıkmayan pek çok iş var. Yine de, gelecek nesil koreograflar tarafından cesaretlendirildi. Onları 'ilginç ve nişanlı' olarak görüyor. Yükselen dansçılara akıl hocalığı yaptı ve onları yargılamadan veya endişelenmeden vizyonlarının hayata geçmesine izin vermeye - geri adım atıp çalışmanın gerçek anlamda tamamlanmış gibi görünüp görünmediğini incelemeye teşvik etti. Kişiyi kendi sesini dinlemeye teşvik ediyor. 'Sürecinizin ortasında dışarıdan bir eleştirmene ihtiyacınız yok,' diyor. Chase, bir çalışma başarılı olmasa bile öğrenmenin değerini kabul ediyor ve yıllar içinde gerçekten 'bazı bombalar yaptığını' ve bunların 'faydalı, derin öğrenme deneyimleri' olduğunu söylüyor.
Alison Chase’in 'B Planı Yok - tüneli'. Fotoğraf Gene Felice.
Sonuç olarak, Chase 'koreograf olmak için harika bir zaman' olduğunu düşünüyor. Dans alanındaki yoğun keşif alanlarının ilgisini çekiyor, örneğin: teknoloji ile etkileşim ve farklı sanatsal medyanın nasıl bir araya gelebileceğini keşfetmek. Eğitim programları ve performansları da dahil olmak üzere şirketinin teklifleri durma belirtisi göstermiyor. Yaratıcı bir şekilde, Chase şu anda '2016'dan beri kafatasının asfaltında' olan bir parçaya odaklanıyor, diye açıklıyor. Bu, sürükleyici bir interaktif ses / video / dans enstalasyonudur. Farklı türler arası projelerin, işbirliği yaparken farklı yaratıcı uygulamaları, ilgi alanlarını ve basitçe programları nasıl birleştirebileceğini belirtiyor.
tomi lahren ölçümleri
Yine de çalışma devam ediyor. Sesinde sevinçle, 'Çeşitli hassasiyetleri deniyor ve test ediyoruz,' dedi. Ön sahne kutusunun dışında test sürüşü için bolca alan var.
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
sizin için tavsiye edilen
