Özellik Makaleleri | Nisan 2024

Laura Di Orio tarafından.

Profesyonel bir dansçı olmak, sıfırdan bir ev inşa etmek gibidir. Bunun yerine çatı ve iç dekorasyonları ekleyerek başlayamazsınız, yapıyı desteklemek ve uzun süre dayanmasını sağlamak için sağlam bir temel oluşturarak başlamalısınız. Benzer şekilde, bir dansçının tüm 'hileleri' ve performans kalitesini eklemeden önce teknikte bu temeli oluşturması gerekir. Ve bu alandaki birçok dans öğretmenine ve uzmanına göre bu temel balet.

Hartford Üniversitesi Hartt Okulu Dans Bölümü müdürü Stephen Pier, 'Bale 400 yıldan fazla bir süredir sürekli olarak geliştiğinden, sahne için insan hareketi potansiyelini geliştirmek için çok sağlam bir yönteme ulaştı' diyor. Connecticut'ta.

'Bu hala her yerde en alakalı teknik eğitim ve dansçının tesisini organize etmenin ve geliştirmenin çok etkili bir yolu olarak hizmet edebilir. Diğer tekniklerin veya stillerin çoğu o kadar uzun süredir kullanılmıyor. Eğitimin tek temeli olamayacak kadar sınırlılar ve dans bilimini ve sanatını balenin sahip olduğu derinliğe kadar geliştirmediler. '

Pier’in tüm öğrencilerinin Hartt’ta geçirdikleri dört yıl boyunca günlük bale dersi almaları gerekmektedir. Bale, danslarını bilgilendirdiğini kanıtladı ve öğrenciler, Paul Taylor ve Joffrey Ballet'ten modern şehir merkezine ve Las Vegas'a kadar çok çeşitli profesyonel şirketlerde çalışmaya devam ettiler.

Şu anda NYC'de Steps on Broadway, Broadway Dance Center ve Ballet Arts'ta ders veren usta bale öğretmeni Dawn Hillen, Pier gibi, balenin bir eğitim temeli olarak önemini vurguluyor. Bale odaklı olmayan öğrencilerinin bile faydalandığını söylüyor. Örneğin, hip-hop ile başlayan ve daha sonra baleyi kuran öğrencilerinden bazıları, hızlı kilo değiştirme, daha hızlı net çizgilere vurma, odaklanma ve o anda kalma yeteneklerinde kesin bir gelişme hissettiklerini ve fiziksel ve zihinsel olarak olduklarını söylediler. Daha güçlü.

Dawn Hillen, Broadway Dans Merkezi'nde bir bale dersi yönetiyor

Dawn Hillen, Broadway Dans Merkezi'nde bir bale dersine liderlik ediyor. Fotoğraf: Fiamma Piacentini Huff.

Hillen, “Kendini geliştirmek için baleyi kullanabilirsin” diyor. “Ortalanmış, dengeli, uzatılmış ve fiziksel olarak zarif bir dansçı veya oyuncu yaratır. Sadece ayakta durmak bir sanat biçimidir ve ilk izleniminizin büyük bir parçasıdır. İşe girmeyen çok sayıda ön profesyonel oldu ve günlük veya haftalık rutinlerine bale eğitimini eklediklerinde, geri aramalar ve işler almaya başladılar. '

Bale, bir dansçıya rafine teknikten daha fazla katkıda bulunur. Pier, balenin aynı zamanda 'detaylara dikkat, ustalık, biçim, uyum, hassasiyet, disiplin, sosyal zarafet ve grubun farkındalığı - gençlerin yetişkin dünyasında başarılı olmasına yardımcı olan tüm beceriler' gibi becerileri de kazandırdığını söylüyor.

Ayrıca Bale Sanatları ve Broadway Dans Merkezi de dahil olmak üzere çeşitli stüdyolarda 15 yıldır NYC'de bale öğretmenliği yapan Yuka Kawazu, “Sabır, disiplin, farklı bir dil, nefes alma gibi pek çok şey öğreniyoruz. ve diğer dansçılarla keyifli anlar paylaşıyoruz. '

zemini yakmak norveç epik kadrosu

Bu nedenlerden dolayı, bir dansçının eğitiminin başlarında baleyi tanıtmak, dansında ve yaşamında bu becerileri geliştirmek muhtemelen en iyisidir. Pier, 'Dansçının ilgisini gerçekten hissediyorsanız, uygun bir eğitim 'diyeti' sunmanız gerekir ve bale bu iyi 'diyetin büyük bir parçasıdır,' diyor. 'Her zaman şeker yemeye alışkınlarsa herkes brokoliyi sevmeyecektir, ancak onu daha lezzetli bir şekilde servis etmek için harika tarifler bulabilirsiniz.'

Yine de, bazı öğrenciler balenin 'sıkıcı' olduğundan veya tekniğin temellerini öğrenmenin 'yavaş' olduğundan şikayet edebilir. Ancak gerçekte, bale titiz ve zahmetlidir ve büyük fiziksel ve zihinsel kontrol gerektiren bir uygulamadır. Bir dansçının yaklaşımını 'sıkıcı' baleye 'ilginç' veya 'eğlenceli' olarak değiştirmek için, Pier o dansçının tutkusuna bir göz atmayı öneriyor. Belki daha çok caza odaklanmıştır. O halde bale bu tutkuyu nasıl destekleyebilir ve balenin bu tutkuyla ortak yönü nedir?

Yuka Kawazu, bale sınıfındaki genç bir dansçıyı düzeltir. Yuka Kawazu'nun izniyle.

Pier, 'Bazen onlara bu alanda kaç başarılı sanatçının bale okuduğunu göstermek iyidir' diyor. 'Bale dersinde, bir öğrencinin gerçekten harekete geçtiğini bildiğim, farklı adımların veya cümlelerin veya hareketlerin diğer dans teknikleriyle nasıl ilişkili olduğunu belirtmeyi seviyorum.'

kız arkadaşı daha çok sevecek

Benzer şekilde bir öğretmen olarak Hillen, öğrenciler kendisine “bale sıkıcıdır” tavrıyla geldiklerinde neye istediklerini, neye değer verdiklerini ve onları neyin harekete geçirdiğini keşfetmeye çalıştığını ve ardından baleyi buna bağladığını söylüyor.

Hillen, 'Dansçı, sevdiklerini, bunu yapmak için ihtiyaç duydukları şeyle ilişkilendirmek için kendileri için de aynı yaklaşımı kullanabilir, ilk başta' sıkıcı 'görünüyor' diye ekliyor. 'Kendinize ne istediğinizi ve neyi sevdiğinizi ve balenin aslında bunları yaratmanın bir yolu olduğunu sorun.'

Kawazu’nun öğrencilerinin çoğu genç Broadway profesyonelleri ve hepsinin kariyerleri için bale eğitiminin öneminin farkına vardıklarını söylüyor. Genç öğrencileri Broadway'de Finian’ın Gökkuşağı , Mary Poppins , Billy Elliot , Güzel ve Çirkin , Önlemek , bir Zamanlar , Küçük Denizkızı ve dahası.

Kawazu, bale yapmak istemeyen ancak performans kariyerlerini iyileştirmek için yapması gereken öğrencileri olduğunu söylüyor. 'Onlara birçok hata yapmanın sorun olmadığını ve sonra öğreneceklerini söylüyorum,' diye devam etti. “Baleyi eğlenceli hale getirmeye çalışmakla daha ciddiye öğretmek arasında karışıyorum. Aynı egzersizleri birkaç kez tekrarladıklarında daha iyi olabileceklerini hissetmelerini istiyorum. Ve dengelerini koruduklarında veya adımı atabildiklerinde yüzlerinin parladığını görüyorum. O anı seviyorum! '

Dansçıların çok yönlü olmasının beklendiği günümüz dans dünyasında, diğer dans formlarını keşfetmek, konsantrasyonu ne olursa olsun her dansçıyı muhtemelen incitmeyecektir. Ancak dansçı ve profesyonel arasındaki farkı yaratan eski bale geleneğidir.

Pier, 'Bale, Batı dünyasında hepsinin 'büyükannesidir' diyor. 'Bu sistem yüzyıllar boyunca evrim geçirdi ve hayatta kaldı ve akla gelebilecek her hevesi emdi. Her dansçının öğrenmesi gereken büyük bir bilgelik ve mantığa sahiptir. Bale dansçısı olacağınızı düşünmeniz önemli değil. Bununla birlikte, sanatınız hakkında eğitim almanız ve onun çeşitli uygulamalarına ve uygulayıcılarına saygı duymanız çok önemli. '