George Balanchine'in 'Donizetti Çeşitlemeleri'nde Boston Balesi. Rosalie O'Connor'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle. Boston Opera Binası, Boston, Massachusetts.
23 Mart 2017.
'Aşkta ve savaşta her şey adil' diyorlar. Buna sanat da eklenebilir - yani, iyi hazırlanmış ve kasıtlı olursa, tüm sanatsal yaklaşımların değeri olabilir. İnsan vücudunun sonsuz olasılıkları ve diğer sanatsal ortamlarla harmanlanması düşünüldüğünde, bu özellikle dans için geçerli. Bazı dans toplulukları, zarafet ve üslupla, herhangi bir sanatsal yaklaşımda çalışma sunmalarına olanak tanıyan çok yönlülüğü ve amaca yönelik çalışma biçimini sergiler. İle Balmumu Kanatları , Boston Ballet bir kez daha böyle bir şirket olduklarını gösterdi.
George Balanchine’nin 'Donizetti Varyasyonları' nda Boston Ballet. Rosalie O’Connor'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle.
Programla ilgili üç çalışmadan ilki Donizetti Varyasyonları, oldukça klasik tarzda bir George Balanchine yeniden sahneleme. Bebek mavisi, beyaz ve pembenin (balerinler için) kostümlerinin görsel estetiği ve buna uygun bebek mavisi fon, dansın geleceği için uyumlu, hoş bir temel oluşturdu (kostümler Miami City Ballet'in izniyle). Üç erkek dansçının seçilmesi ve altı balerin, düzenli üçgen oluşumlarına, çift hatlarına ve diğer sayısal keşiflere izin verdi. Bu oluşumlardaki sık sık değişimler ve tempo, bu düzenli kaliteye entrika ve eğlence duygusu getirdi.
Balanchine eserlerinin karakteristiği,allegroaşırı hızdı. Daha fazlasıatasözübölümler, çizgiler ve uzantılar akışkandı ve enerji ile titreşiyordu. Bu iki özelliği de içeren bir bölümde, ilk balerinin döndüğü üç çiftten biri yer alıyordu.arabeskveeğilmeve diğer iki çift onu takip etti. Balanchine eserlerinin bir diğer özelliği de, meta-analiz (kendi üzerine yorum yapan sanat) gibi post-modern eğilimleri ima eden yanak dil anlarıydı.noktaayakkabı ve formasyondaki yerine geri dönüyor. Genel olarak oldukça klasik bir çalışma, ancak daha modern anlar kesinlikle adil bir oyundu ve parçanın sunduğu zevke eklendi.
Aşağıdaki çalışma programın adaşıdır,Jirí Kylián’S Balmumu Kanatları. Hemen göze çarpan, birçok dalı çıplak olan baş aşağı bir ağaçtı. Düşük aydınlatma ve siyah kostümler, genel olarak sade bir Spartan kalitesine katkıda bulundu. Tepede dönen bir ışıldak, kapsamlı gizeme katkıda bulundu. Zaman zaman dansçılar asılı ağacın en alçak dallarına oldukça yaklaştılar ve Icarus'un hikayesine ve eriyen kanatlarına imalar oldukça açıktı. Yine de bu imalar, basit bir referanstan daha katmanlı ve nüanslıydı, belki de modern dünyanın karmaşıklıkları için eski masalın yeniden çerçevelenmesiydi.
Jirí Kylián’ın 'Wings of Wax' teki Boston Ballet. Rosalie O’Connor'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle.
Bu yeniden çerçevelemenin bir kısmı, insan etkileşimlerinin niteliklerine referanslardı. Dansçılar birbirlerinin ağırlıklarını paylaştılar ve direndiler, kinetik kuvvetlerin çekimlerini ustaca manipüle ettiler. Örneğin, çapraz bilekli çiftlerde bir dansçı marley'de alçak, sulu bir plié içinde kayıyormuş gibi görünüyordu. Birbirine hem bir çekiş hem de karşı bir direniş vardı. Herhangi bir sosyal yorum dışında, bu ağırlık ve yerçekimi kullanımı görmek güzeldi. Güçlü bir sosyal yorum sunabilecek, ancak bunun dışında oldukça değerli olan başka muhteşem sözler de vardı.
Böyle bir an, bir grup dansçı yavaşça yerinde yürürken, bir diğeri atletik ve hızlı bir şekilde onların önünde ve çevresinde dans etti. Genellikle farklı hızlarda hareket ederiz ve bazen birbirimizi özleriz. Ancak, kaçınılmaz olarak, uzay ve zamanı paylaşıyoruz. Yine de bu bölüm, böyle bir yorum olmadan gerçekten deneyimlenecek bir şeydi. Çalışma benzer bir şekilde sonuçlandı, bir erkek-kadın çifti göğüsten başa sarıldı, katlandı ve sonra yanları değiştirmek için serbest kaldı. Perde düşerken bu hareketle taraf değiştirmeye devam ettiler. Deneyim için büyüleyici bir sondu ve aynı zamanda yaşamlarımızın döngüsel doğası ve içlerindeki ilişkilerle ilgili anlam açısından zengin olma potansiyeline sahipti. Parça, bizi ilk girişime cesaret edemediğinden çok post-modern dünyaya getirdi. Yine de her çalışma kendine özgü bir şey sunuyordu.
Programdaki üçüncü ve son çalışma, Alexander Ekman’ın Kaktüsler , daha post-moderndi. Meta-analitik odak, klasik ve çağdaş sanatsal güçlerin çarpışma eğiliminde olduğu, ancak daha sonra uzlaşma ve işbirliği yoluyla uzlaşabileceği yorumlarla başından beri belirgindi. Dansçılar yükselirken, merak uyandıran ve alışılmadık bir şekilde hareket eden müzisyenler gölgelerden çıktı.port de sütyendesenler. Sis gölgelerden yükseldi ve soluk ışıklara yükseldi (Tom Visser imzalı aydınlatma tasarımı). Bu gizemli atmosfer, endişeli olmaktan çok neşeli ve enerjikti. Örneğin vücut ve yer perküsyonu büyüleyici bir ritme katkıda bulundu. Son derece atletik hareket ifadeleri de büyüleyiciydi.
Tablodaki diğer anlar, bu çılgın, atletik harekete karşı çekici bir tezat oluşturuyordu. Örneğin pitoresk bir an, tüm dansçıların diz çöktüğü, herkes o yöne bakarken omuz hizasında bir kola ulaştığı andı. Dansçılar beyaz tahtalarını kaldırıp tekrar yükseltmek için kaldırdıkça uzaydaki genel seviye yükseldi. Dansçılar sıçrayıp tahtalarının arkasında kaybolurken daha atletik başarılar sahneyi süsledi. Anlatımın yeniden başlamasıyla derinleşen anlam, konuşmacı bu beyaz tahtaları “fildişi kaideler” olarak tanımladı ve sanatçıların bu kaideler üzerinde nasıl yaşadıklarına ve arkalarına saklandıklarına atıfta bulundu.
Alexander Ekman’ın 'Kaktüslerinde' Boston Balesi. Rosalie O’Connor'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle.
Amerika'da son zamanların ırksal gerilimiyle, bu, sanatların - yaratımlarına, eğitimlerine ve izleyiciliğine erişimde - ırk üzerine gerekli diyaloğun bir parçası olduğuna dair bir yorumdan yardım edemez, ancak bunu özümsemek mümkün değildir. Yine de her şey çok sert, ciddi ya da din değiştirici olmaktan uzak durdu. Anlatıcı, birçok olası yorumla birlikte, 'Onlar kaktüsler' dedi, evet, ancak sadece beklenmedik ve seyircilerin gülmesine neden olacak kadar saçma görünüyordu. Tüm bunlar bir yana, dansçıların güzelliği - sanki yürüme meditasyonunda, düşük ışıkta - nefes kesiciydi. Dansçılar daha sonra bir binanın ön yüzüne benzeyen bir şey yaratmak için 'fildişi kaidelerini' kullandılar. İnşaat olarak yarış mı? Yani tahmin edilebilir.
Yine de, seyirci üyelerini yarış üzerine bir tartışmaya sürüklemekten kaçınmak için yeterince gönülsüz kaldı. Bu alçakgönüllülüğün anahtarı, görünüşe göre provada olan iki dansçı ile bir düetti. Daha fazla seslendirme anlatımı, onlar belirli hareket cümleleri üzerinde çalışırken yanak dilleri diyaloglarını sundu. İki dansçı direndiler ve yürürken olduğu gibi doğal bir şekilde birbirlerine katlandılar. Partnerlerindeki rahatlıkları, büyük olasılıkla izleyicilerin kendilerini tamamen rahat hissetmelerine yardımcı oldu - gülecek kadar rahat. Eğlenceden huşuya, meraktan derin düşünceye sanat her şeyi sunabilir. Ve Boston Ballet, tüm bu olasılıkları keşfetmek için açıklığa ve sanatsal komuta sahip bir şirkettir. Her şey adil bir oyun.
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
