Mülakatlar | Nisan 2024

Leigh Schanfein tarafından.

San Francisco merkezli Dandelion Dancetheater, farklı bir şey yapan bir dans şirketidir. 1996 yılında Eric Kupers ve Kimiko Guthrie tarafından kurulan Dandelion, dans tiyatrosu deneylerini ciddiye alıyor. Pek çok şirket yenilikçi, en son teknolojiye sahip, en son teknolojiye sahip vb. Olmak için çabalıyor ancak yine de geleneksel dansın parametrelerine girme eğilimindeler. Bir biçim ve dolayısıyla bir işlev vardır. Dandelion Dancetheater öyle düşünmüyor. En son performansları, Radikal İçerme: Sanat, ruhani uygulama ve sosyal aktivizmin kesiştiği noktada sohbetler sanat, aktivizm ve maneviyat alanlarından teorisyenleri çeşitli girdilerden yararlanan disiplinler arası deneysel sanatı tartışmak için bir araya getirdi. Karahindiba, resmi olarak eğitilmiş dansçıların yanı sıra eğitimsiz, farklı yetenekleri olan, yaşlı, genç, büyük, küçük ve her kültürden ve geçmişten gelen dansçıları kullanmasıyla bilinir.

NYC'de Baryshnikov Sanat Merkezi'nde kaldıkları süre boyunca şirketi deneyimleme fırsatım oldu (ve 'deneyim' demek istiyorum, sadece izlemek değil). Tarafından vuruldum Suck etmeyin , zaman zaman dansçıların ustalıkla tekerlekli sandalye, koltuk değneği, ses, keman, kukla kafaları ve hatta bir dizi tenis topu kullanmasını sağlayan çok çeşitli hareketleri kapsayan bir dizi vinyet. Parça, izleyicinin performansın kazananını ve kaybedenini belirlediği bir oylama oturumuyla sonuçlandı. Sonuçlar herkesin önünde ve dahil olmak üzere açıklandı ve tartışıldı. Eric ve Kimiko'nun yanı sıra klasik eğitimli şirket dansçısı Julia Hollas'tan Dandelion Dancetheater'ın dansı nasıl değerlendirdiğimizi nasıl değiştirdiği konusunda fikirlerini sordum.

İzlediğimde / oy verdiğimde Suck etmeyin , Çok şaşırmıştım çünkü daha önce hiç böyle bir şey görmemiştim.

Eric
Bu benim umudum, çalışmamızın bir uyanma aracı gibi davranması ve insanları gündelik bilinçlerinden sarsması. Çalışmayı sevsinler ya da beğenmesinler, umarız ki en azından şu anda ortaya çıkan şeye dikkat ederler.

Geleneksel konser dansı yapımızda bulunmayan unsurları birleştirirken, seyircinin seçimlerinizi sorgulamasını umuyor musunuz?

Eric
Sorgulamak iyi bir şey, ama benim için izleyicilerin işe yeni bir tür ilgi göstermesi ve gördüklerini daha önce gördüklerine göre kategorilere ayırmamaları benim için daha önemli.

justin gaga bale 422

Fotoğraf Faye Chao

Kimyasal
Umudum, kullanılan tüm unsurların - geleneksel dans, şarkı, sözler, eğitilmemiş dansçılar vb. - ayrı olarak görülmemesi, daha ziyade parçanın belirli dünyasının ayrılmaz yönleri olarak deneyimlenmesidir. Bu, en azından gerçek izleme için umudumdur, ideal olarak sizi bir dalga gibi kaplaması daha iyi hissedilir. Sonra o akşam veya ertesi gün, işi ve neden belirli seçimlerin yapıldığını sorgulamanın harika olduğunu düşünüyorum, çünkü bu her zaman bir parçanın özüne yaklaşır. Eğer bu sorular 'neden geleneksel olmayan yönler dahil edilmiş?' İçeriyorsa, umarım ki kişi sonunda parçanın özünden ayrı bir noktaya değinmek için değil, genel olanı yaratmak için gerekli oldukları için dahil edildiklerini fark ederler. etki. Bu yüzden şirketimizin genellikle 'dans' kategorisine girmesini sevmiyorum, 'performans sanatı' nın daha uygun olduğunu düşünüyorum.

Bir noktada farklı dansçıların yer aldığı bir gösterinin tartışılacak bir şey olmayacağını, ancak bu unsurların tıpkı kurabiye kesici balerin kadar kabul edileceğini mi umuyorsunuz?

Eric
Aslında, uğruna çabaladığımız çeşitliliğin ideal bir kurabiye kalıbı balerininden daha fazla kabul görmesini umuyorum. Uzun, ince, balerin tipi bedenlere karşı hiçbir şeyim olmadığı için değil. Daha çok insan formlarının harika çeşitliliğinin bir parçası olarak takdir edilmelerini istiyorum. Herkese yer var.

Kimyasal
Evet ediyorum. Modern dansın büyükannelerinden biri (belki Duncan?) 'Dans her zaman diğer sanatların elli yıl kadar gerisindedir, çünkü vücutla ilgisi vardır ve vücut bu tür bir yük ve baskının alanıdır' gibi bir şey söylemiştir. Hiç kimse bir görsel sanatçıya repliklerinin çok şişman olduğunu söylemez. Dansı ifade ve sorgulayıcı olmaktan çok 'güzel' olarak görüyoruz.

Julia
Bence aynı sonucun peşindeyiz: performans yoluyla, derin iç doğamızı keşfetmek ve bu gerçekleri izleyicilerle paylaşmak. Zor olan kısım, oraya ulaşmak için tamamen farklı yöntemlere sahip olmamızdır. Sadece bir kişinin gitar çalması ve üniversite öğrencisi olarak dans dersleri almış olması, başka birinin keman çalması, yoga yapması ve resmi dans eğitimi almamış olması, bir kişinin kapsamlı modern dans eğitimi ve diğerinin Çoğunlukla bale yaptı - her birimizin sanatsal bir pratiğe sahip olmanın ne anlama geldiğine dair inanılmaz derecede farklı yaklaşımlara sahip olduğumuz için çeşitliliğimiz var. Bunu bir odaya alın ve iki şeye sahip olursunuz: mutlak kaos ve sonsuz ifade olasılığına sahip son derece zengin bir topluluk.

İnanılmaz derecede farklı oyuncuların birlikte sahneyi işgal ettiği noktaya gelirsek, bunun için hala bir yer olacağını düşünüyor musunuz?

Eric
Evet kesinlikle. Çeşitliliğe olan bağlılığımızı sadece dans dünyasında gördüğüm baskıcı ve sınırlayıcı eğilimlere bir tepki olarak görmüyorum, bunun yerine gelecekte her şeyin nasıl olmasını umduğuma dair bir vizyon. Çeşitlilikle ilgili harika olan şey, sonsuz derecede ilginç olmasıdır. Evrende başka bir kişi olduğu sürece her zaman yeni bir şeyler vardır.

Dansçılarınızla, birbirinden görünüşte farklı bireylerden oluşan geleneksel olmayan bir şirketin parçası olmanın nasıl bir his olduğunu tartışıyor musunuz?

soyouthinkyoucandance sezon 10

Eric
Bunu ve diğer konuları çok tartışıyoruz ve ayrıca birçok duygusal işlem yapıyoruz. Yönettiğim her projede çok şey karıştırılıyor ve herkes için ortaya çıkan tartışmayı prova sürecinin önemli bir parçası olarak görüyorum. Topluluk üyelerinin bazıları bundan hoşlanır, ancak bazıları bunu rahatsız bulur ve sadece harekete ve / veya müziğe geri dönmeyi tercih eder.

Julia
Süreçten çok dans etmeyi tercih eden biri olarak şunu söylemeliyim ki, Dandelion'un bir parçası olmak bana sürekli meydan okuyor. Aynı anda 'duygusal işlememizden' korkuyorum ve bunu inanılmaz derecede faydalı buluyorum.

Şirketin kuruluşundan bu yana 'dahil etme' aklınızda olan bir şey miydi, yoksa normu çözme ve sosyal sorunları açığa çıkarma gibi bu fikirler zaman içinde ortaya çıktı mı?

Kimyasal
Bence dansı her zaman sosyal sorunları keşfetmek için bir araç, bir amaç değil bir araç olarak düşündük. Bu şekilde, her zaman mevcut olan ve işe en uygun olan malzeme ve araçları (boyutlar, şekiller, renkler, dokular, vb.) Kullanarak fikirleri ifade etmeye kendimizi adadık. Benim için mesele, o belirli sanat eseri için gerekli olanı dışlamamaktan ziyade sadece dahil etme uğruna dahil etmekten ibaret.

Önümüzdeki on yılda Amerikan dans sahnesinin nereye gittiğini görüyorsunuz?

Eric
Umarım gelecekte Dandelion gibi daha fazla şirket görürüz. Dans sahnesinde gördüğüm en büyük tehlike, finansal istikrar ve işin ticari değerlerle sulandırıldığına dair halk tarafından kabul görmesi için çok çabalayan sanatçılar ve şirketler. Sürekli olarak TV ve diğer popüler medyadan beslenen bu değerler, dışlayıcıdır, kendinden nefret eder, bedensizdir, aşırı derecede dış kriterlere odaklanır, dar görüşlü ve sıkıcıdır.

Ekonomik krizin olumlu bir etkisi olarak gördüğüm tek şey, finansal başarının dans sanatçıları için daha da zor olması ve bu da bazılarının benim modern dansın kökleri olarak gördüğüm şeye geri dönmesine yol açıyor: isyan, yenilik, hakikat -Anlatım, karmaşıklık, gizem ve yaratma sürecine verilen öncelik. Modern dansın en iyisi her zaman bilinmeyene doğru giden uçlarda olmuştur. Bu, formun hiçbir zaman gerçekten ticari başarıya sahip olmadığı anlamına gelir ve bence de öyle değil. Bu form, zorlu zamanlardan geçmemize yardımcı olmak, şeyleri yeni şekillerde düşünmemize yardımcı olmak ve bize bedenlerimize, şimdiki ana ve evrenin nihai “bilinmeyen yeteneği” ne dönmemizi hatırlatmak için var.

Julia, klasik bir bale ve modern bir geçmişle büyüdün, hatta Utah Üniversitesi'nde bale eğitimi aldın. Çok klasik kökleriniz var! Seni Dandelion'a ne çekti?

Julia
Muhtemelen klasik bale ve modern dansa yönelmiştim çünkü titiz bir çalışma yoluyla kendimi açıp gözlemlememe izin verecek bir şeye ihtiyacım vardı. Balenin tekrarını seviyorum, saflığı seviyorum, kesinliğini seviyorum ve uzun zamandır tek yapmak istediğim bir bale grubuna katılmaktı. Üniversiteden evdeyken bir yaz, bir turne performans grubunu görmeye gittim. Bu performans, güzel, akıcı, hareket, çarpıcı video ve kalbimi parçalayan teatral unsurları bir araya getirdi. Şimdiye kadar gördüğüm ilk 'dans tiyatrosu' gösterisiydi ve kendi başına bir son olarak bale arayışımın sonunun başlangıcıydı. Sanırım Dandelion ve Eric ile çalışmaya başladıktan birkaç ay sonra, onun izlediğim dans tiyatrosu gösterisinde olduğunu keşfettim!

Yıllar sonra, baleyi artık hem vücudumu geniş bir ifade yelpazesine açmama hem de meydan okumanın ve böylece içsel olarak kendim hakkında daha fazla şey öğrenmeme izin veren son derece değerli bir araç olarak görüyorum.