Halk Film Festivali'nde Dans Etmeye Cesaretin izniyle. 'Dans' deyince aklınıza toplum içinde hareket eden insanlar mı geliyor? filme çekilmiş ve kamu tüketimi ve deneyimi için internet üzerinden yaygın bir şekilde yayılıyor mu? Muhtemelen bir tiyatroda sessizce oturan, profesyonel olarak aydınlatılmış bir sahnede canlı olarak dans sanatını izleyen insanları düşünmüyorsunuz. Eğer dürüst olursak sosyo-ekonomik ve kültürel gerçekler , çoğu zaman yalnızca o seyirci içinde oturan belirli bir tip insandır. Dare to Dance in Public Film Festivalinin (D2D) koreografı ve kurucusu / yönetmeni Sarah Elgart bunu değiştirmek için çıktı.
Sarah Elgart.
D2D, çevrimiçi sanat ve kültür dergisi aracılığıyla yıllık olarak yayınlanmaktadır, Haftalık Kültür , üç yıl boyunca. 2019'da aynı zamanda REDCAT'te (Los Angeles Disney Hall'un bir parçası) - Ocak 2020'de Dance Camera West'in yıllık festivalinin davetiyesinde ve bir parçası olarak sunulacak. Her şey bir koreograf ve yönetmen olan Elgart'tan sonra başladı. Sarah Elgart / Arrogant Elbow'un himayesinde çalışan, yaklaşık yedi yıldır çalıştığı Dance Camera West'teki görevinden ayrıldı. Bir arkadaşı, Adam Liepzig, yayıncı / yönetici editörü Haftalık Kültür , onu düzenli bir katılımcı olarak gemiye davet etti.
joffrey bale okulu yaz yoğunluğu
Böylece köşesine başladı, ScreenDance Günlükleri (şimdi altıncı yılında), dans ve filmin kesişme noktasına odaklanıyor. Köşe başladıktan yaklaşık iki buçuk yıl sonra, Elgart'ın dans film yapımcıları topluluğunu genişletmenin yanı sıra sütunla oluşturduğu platformu kullanarak çevrimiçi bir dans filmi festivali oluşturmak için bir fikri vardı. Leipzig bu fikre tam destek verirken, D2D doğdu.
Elgart yıllardır havalimanları, otobüs terminalleri, ofis binaları, müzeler ve daha fazlası gibi geleneksel olmayan yerlerde mekana özgü dans çalışmaları yarattı. 'Çoğu zaman, insanlar ummadıkları halka açık bir yerde dans ettiklerini gördüklerinde, var olduğunu bilmedikleri bir şey görürler' diye açıklıyor. 'Çevrimiçi bir dans festivaliyle bunu yapabilirsek ne olur?' Diye düşündüm. Ya dansı toplum içinde kutlarsak? 'Sık sık,' dans 'dediğinizde, insanlar klasik bale veya dokunma düşünür, ama biz onlara dansın ne olduğunun ve olabileceğinin sadece küçük bir parçası olduğunu gösteriyoruz.'
Festival, interneti dans etrafında bir sohbeti teşvik etmek ve kamusal alanda harika dans filmleri yapmak için bir platform olarak yerleştiriyor. 'Sloganımız: dans et, filme al, paylaş,' diye ekliyor Elgart.
Bu erişilebilirlik ve açıklık ruhu festivalin merkezinde yatıyor - oyun alanının genişlemesini ve dansın kesişme noktasında deneysel bir ruhu teşvik ediyor - halka açık yerlerde - ve kamera / film. Elgart, 'Dansçıları, koreografları, film yapımcılarını ve dans etmeyenleri dans etmek için doğru zaman ve yer olduğu fikrine meydan okumaya davet ediyor' diye açıklıyor Elgart. 'İster park alanlarında, süpermarket koridorlarında, tren istasyonlarında veya şehir yaya geçitlerinde dans ediyor olsun, dansın gücünü bir yaşam gücü olarak paylaşmak ve geçmişimiz ne olursa olsun insanlar olarak bizi nasıl bağladığıyla ilgilidir.'
lauryen
Herkes bir eser gönderebilir . 2019 festivali için son gönderim tarihi 15 Aralık.
Kazanan filmler nakit ödüller ve kapsam alır Haftalık Kültür . Çevrimiçi yayının yaklaşık 30.000 abonesi vardır ve D2D festivaline böylesine çeşitli insanlara ulaşma ve bu tür paylaşım, meydan okuma ve bağlantı kurma potansiyeli sunmaktadır. REDCAT'teki halka açık gösterim, bu amaçları yalnızca bu amaçlara destekleyebilir ve aynı zamanda yaratıcı açıklık ve paylaşım değerleri etrafında topluluk oluşturma için somut bir alan sunabilir.
Halk Film Festivali'nde Dans Etmeye Cesaretin izniyle.
Ayrıca her yıl Elgart, dans ve film alanında çalışan tanınmış profesyonellerden oluşan bir panel davet ediyor. Geçmiş yıllarda panelde Desmond Richardson, Vincent Paterson, Julie McDonald, Valerie Faris (eş-direktör Günışığını birazcık özlemek ) ve dahası. Bu yılki muhteşem jüri heyeti - Katherine Helen Fisher, d. Sabela grimes, Benjamin Johnson, Renae Williams Niles, Tony Testa ve Elgart, festivale sunulan seçilmiş eserleri değerlendirecek. Elgart, festivale gösterilecek bir eserin gönderilmesinin 'bu panelistlerin sizin çalışmanızı görmesini sağlamanın bir avantajı da var' diyor.
Geçmişte ve günümüzdeki D2D festivallerinde sunulan eserlerin coğrafi, kültürel ve stilistik çeşitliliğini - Butoh'un bilgilendirdiği çalışmalardan, Avrupa'da sıklıkla görülen çağdaş dansın tadına, sokak dansına ve çağdaş dans karışımlarına kadar - anlatmaya devam ediyor. Festivalin bugüne kadar sponsorları arasında MSA Ajansı, Go 2 Yetenek Ajansı, Anita Mann Productions, Dance Gap Year ve çok daha fazlası yer aldı. Elgart, D2D'nin şu anda gelecekte daha fazla sponsor ve işbirlikçi getirmeyi planladığını söylüyor.
Neden, daha spesifik olarak, kamusal alanda dansı teşvik etsin? Birincisi, sanat formunu sahne önü ortamından kamusal alana taşımak, ona erişimi önemli ölçüde artırıyor, diyor Elgart - başka bir deyişle onu demokratikleştirin. Bunun ikincil bir anlamlı etkisi olduğuna, hareket ve dans sanatıyla konforu artırdığına inanıyor. Bu etki, daha geniş bir kültür için dansın gizemini çözmede güçlü bir güç olabilir.
Elgart, bu etkilerin güçlü bir örneğini şöyle anlatıyor: 'Gezici saha tabanlı' bir çalışma - yani iş, sahadaki yerleri birkaç kez taşıdı - Jacob's Pillow'a getirdiğinde, personel oldukça büyük bir kitleyi birkaç kez taşımak konusunda biraz endişeliydi ( güvenlik ve lojistik ile ilgili endişeler). Yine de seyirci büyülendi, diyor Elgart. “Gösteriyi takip eden yarım saatten fazla kaldılar ve kendimle ve dansçılarla konuştular, izlenimlerini, düşüncelerini ve yaptıkları işin anılarını paylaştılar. Hafıza Şekli ) içlerinde uyandırdı. Bir sahneden kamusal alana çıkarılan dansın izleyicilerin içgüdüsel olarak ilgisini nasıl çekebileceğinin altını çiziyor çünkü 'onlar işin parçası ... fiziksel alanının içinde, işi daha az mesafeli veya uzak yapıyor.'
Neden filmde dans etmelisiniz (ekran dansı olarak da bilinir)? Birden fazla çekim yapabilme ve düzenleme araçlarının yanı sıra, yaratıcı olasılıklar çoktur - tartışmasız, konser dansında olduğundan daha fazla. Bölümleri veya tüm çalışmaları yeniden izleyebilme yeteneği başka bir avantajdır. Elgart, dansı demokratikleştirme fikrine geri dönecek olursak, 'artık hepimizin akıllı telefonları var' ve hepimiz olabildiğince çok dans izleyebilir veya yaratabiliriz, diyor Elgart.
Fotoğraf: Jorge Vismara.
Bazıları filmdeki dansın, canlı dansın yapabildiği aynı geçici büyüyü yakalayamayacağını iddia edebilir. Yine de Elgart, filmdeki dansın, beceri ve düşünce ile üretildiğinde, kendi başına farklı bir sihir sunabileceğini savunuyor - nefes veya ayak hareketinin seslerini, zamanı tersine çevirme ve / veya tekrarlama becerisi, çok yakın ve / veya hareketin içinde ve çok daha fazlası. Elgart, filmde dans yaratmakla ilgilenenler için, formun büyük bir kısmını kendi başına izleyerek başlamayı tavsiye ediyor.
Muhtemelen onunla birlikte gezmek gibi (ek konumlara tarihler ekleyerek) D2D'nin sonraki yıllarda büyümesini görmeyi umuyor. Perdeli dansın bir tür olarak daha iyi tanınacağına, ticari olarak bir varlık olarak daha uygun hale geleceğine ve dünya çapında daha yaygın olacağına inanıyor. Elgart, 'Bu sosyal medya çağında, hepimiz deneyimlerimizi her zaman paylaşıyoruz' diyor. Ona göre dans ve hareket, yaşama deneyiminin sadece bir uzantısıdır. Öyle görünüyor filmde dans, dünyada hareket etmenin doğal bir kesişim noktasıdır , kişinin benzersiz deneyiminde ve ardından bu deneyimi başkalarının da erişebileceği bir şekilde paylaşması. D2D, bu anlamlı, ileriye dönük alanın ön saflarında yer alır.
tim leissner net değeri
Halka Açık Film Festivalinde Dans Etmeye Cesaret Et ve nasıl başvurulacağı hakkında daha fazla bilgi için, adresini ziyaret edin. www.culturalweekly.com/dare-dance-public-film-festival-round-3 .
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
sizin için tavsiye edilen
