Görünmeyende anlam bulmak: Belinda Adam ile bir konuşma

Belinda Adam. Aimee Lalonde Photography tarafından fotoğraf.

Bazen sanatın hayata bir ayna görevi görebileceği, dünyayı bize geri yansıtabileceği, böylece onu yeniden görebileceğimiz söylenir - veya bazen, Gerçekten mi bölümlerini ilk kez görün. İkincisi, Belinda Adam’ın sanatı için temel itici bir odak noktası gibi görünüyor. Adam, Endonezya'da doğmuş, büyümüş ve ilk kez dans eğitimi almış New York merkezli bir dans sanatçısıdır.



Belinda Adam. Andy Moreta tarafından fotoğraf.

Belinda Adam. Andy Moreta tarafından fotoğraf.



Çalışmaları yakınlaşıyor ve bazen zor, aradaki, görünmeyen ve bireysel ve kolektif insan deneyiminde yeterince tanınmayan şeylere bakıyor; kimlik, marjinalleşme, çoğu zaman dağınık ve zor iyileşme süreci ve daha fazlasıyla ilgili soruları araştırıyor.Dans BilgileriAdam ile bu çalışma, danstaki yolculuğu, ABD'de henüz vatandaşlığa geçmemiş bir NYC dans sanatçısı olarak hayatı ve daha fazlası hakkında konuştu. Size düşünmeniz için verimli yiyecekler vermesini umuyoruz.

Lütfen geçmişinizden ve dansa nasıl geldiğinizden biraz bahsedin.

'Endonezya'nın kuzeyindeki Sumatra eyaletinde bir şehir olan Medan'da büyüdüm. Çok etnisitenin (Malay, Hint, Çin ve Batak) dışarıda birbirleriyle mutlu bir şekilde bir arada var olduğu, ancak yine de gurur ve önyargının canlı bir şekilde hissedilebildiği bir yerdir. Sanatta kaynakların çok kısıtlı olduğu, insanların çoğunluğunun hayatta kalmanın temel gereksinimlerini yerine getirmekle çok meşgul olduğu bir ortamda olduğum için harekete aşık oldum.



Üç yaşındayken ailem beni bir dans kursuna soktu. Sanki dans ve performans bana bir amaç verdi. Erişebildiğim için şanslı olduğum tek çıkış, kendimi tam, özgür ve dürüst bir şekilde ifade etmem ve en önemlisi yakın bir şekilde bağlantı kurmam için bana oda verildiğini hissettiğim bir yerdi. Sorgulamanın kötü olarak etiketlendiği ve itaatin kutlandığı çok küçük bir toplulukta ve muhafazakar bir kültürde büyüyen dans, bana derin kışkırtıcı düşünceler ve deneyimler sundu. Bana sessizce isyan edebileceğim ve kendimle anlaşılmadığımı ya da kabul edilmediğimi hissettiğim kısımlar hakkında sohbet edebileceğim gizli bir alan sağladı.

Dans ve performans sanatları benim için her zaman bir hayatta kalma kiti olmuştur. Benim dinim, manevi motivasyonum. Bir sanatçı, göçmen ve aktivist olarak misyonum, çalışmalarım aracılığıyla insanları hissettiğimizin gördüğümüzden veya başkalarının gördüğümüzden daha önemli olduğuna ikna etmek. Gerçekten hissettiğimiz şey, kendimizi ve topluluklarımızı yüceltmek için yol gösterici güç olacaktır. '

Amerika'ya 'ötekiliğini bulmaya' geldiğini söyledin. Bunu biraz açabilir misin?



“Amerika'ya geldiğimde, kimliğimi boş bir tuvalden resmedip yeniden yaratabildim, kendi soyumda taşımam gereken kültürel arka plan ve inançlardan kendime alan açtım. Amerika'nın herhangi bir yerine gelmedim. 2009'da daha iyi bir eğitim almak için Los Angeles'a, 2015'te performans sanatlarında kariyerimi kurmak için New York'a taşındım. Burası kültürlerin ve hikayelerin eriyen çömlekleri. Kendime, büyümediğim bir ev ve aidiyet duygusu inşa ettim.

Belinda Adam. Fotoğraf: Jeremiah Cumberbatch.

Belinda Adam. Fotoğraf: Jeremiah Cumberbatch.

Tamamen farklı yetiştirilmiş insanlarla tanışmak, çalışmak ve bağlantı kurmak bakış açımı açtı ve beni pek çok yönden alçalttı. İçimde, kendime ve başkalarına karşı daha önce anlayamayacağım bir şefkat kapasitesi oluşturdu. Ait olduğumu hissetmek için siyah ya da beyaz üzerinde durmak zorunda değilim. Gri olacağım, arada var olacağım. Ait olduğumu hissetmek için uyum sağlamam gerekmiyor.

Ve bu benim ötekiliğim, beni bütün hissettiren - farklılığımı kutlayan, gerçek bir bağlanma niyetiyle hikayemi dinleyen ve beni sürekli olarak kendimi tam anlamıyla ifade etmeye iten bir alan. Benim için ev sadece memleketimde olamaz ve sadece Amerika'da olamaz. Benim için yuva, tek varoluş amacımı daha iyi anlamak için sürekli kendim için aradığım ve çabaladığım açlık, hareket, değişimdir. '

NYC'de dans sanatçısı olarak çalışmanın en zorlu kısmı neydi?

“Genel olarak sanatçı olmanın en zorlayıcı yanı, aynı zamanda inanç sistemimize sadık kalarak, istediğimiz ölçekte kaynak bulmak ve iş üretme özgürlüğüne sahip olmak olduğunu düşünüyorum. Sanatçıların, özellikle yeni ortaya çıkan ve kariyer ortası aşamalarındaki sürekli araştırmalarını destekleyebilecek mali yapı eksikliği var. Bu son derece kusurlu sistemin sıklıkla tükenmişliğe, kişilerarası travmaya ve çarpık savunma mekanizmalarına yol açtığı çok gerçek ve doğrudur. Bu deneyimi paylaşan birçok sanatçı gibi, kendimizi ayakta tutmak adına işle sağlıksız bir ilişki geliştiriyoruz.

Örneğin, çok fazla ücretsiz emek vardır - bu, dans dünyasındaki üretkenliğin üzerine inşa edildiği temel sistemdir. Zirvede olmasa bile, bir güven fonu ya da parasını size yatırmak isteyen biriyle bir ilişkiniz yoksa, orada başlar. Mali yapı bunu telafi etmek için inşa edilmemiştir. Dans topluluğundaki ücretsiz emeği elimizden alırsak, muhtemelen ayakta neredeyse hiçbir şey kalmayacaktır. Bu, bir dansçının kendisini geliştirmek için harcadığı eğitim ve uzmanlık yıllarını önemsizleştirdiği için, dansçılara 'teşhir' ile ödeme yapmak aşağılamanın ötesinde bir sorun. '

Ayrıca, 'insanı aydınlatan' işler yapmaya çalıştığınızı da söylediniz. Bu sizin için daha spesifik olarak ne anlama geliyor? Çalışmanızın bunu nasıl yaptığına dair bir örnek açıklayabilir misiniz?

Belinda Adam. Aimee Lalonde Photography tarafından fotoğraf.

Belinda Adam. Aimee Lalonde Photography tarafından fotoğraf.

“Bu, bilgimi ve kaynaklarımı, hepimizi özünde ve derinlemesine insan yapan şeyin özünü açığa çıkarmaya yatıran işler yapmaya çalıştığım anlamına geliyor - toplumun bize koyduğu etiketlerin ötesinde. Örneğin, göçmen bir kadın sanatçıyım, ortağım Talia Moreta, queer bir Afro-Latina sanatçı, işbirlikçilerimiz çoğunlukla kimlikleri gri alanda yatan sanatçılar. Kimliklerimizin sınırlara yerleştirildiğini hissediyoruz çünkü dünya bize herkes kadar insan olduğumuzu anlamamız için gerekli araçları vermedi. Bu etiketler, bizi ayrıcalıklı gruptan ayıran bir çekingenlik duygusuyla birlikte gelir.

Günün sonunda çalışmalarımız, bireyler olarak ne kadar benzersiz ve bir bütün olarak evrensel olduğumuzu kutlamak içindir - etiketlerimize rağmen, sistematik olarak az ya da çok ayrıcalıklı olsak da, hepimiz neşe, acı, yanlış anlaşılma ve Aşk. Bu hisler ve hisler bizi canlı hissettiren şeydir, hepimizi insan yapan şeydir ve bu, ırka, inanca, görünüme rağmen herkesin anlayabileceği bir şeydir.

Bu, Talia ve benim adında kendi dans laboratuvarımızı yaratmamızı sağlayan ilham kaynağıdır. Kabile Dans Laboratuvarı . Suku Dance Lab radikal bir şekilde kapsayıcı bir şirkettir - sadece sahnedeki çalışmalarımızın varlığı ve estetiği ile değil, aynı zamanda başkalarının dökümünde ve anlatılan hikayelerde de kapsayıcı olmayı hedefliyoruz. Kendimizi bütünüyle ifade etmemiz ve kutlamamız, birbirimizi desteklememiz ve 'kendi hikayelerimizi' anlatmamız için güvenli bir alan yaratarak, özellikle marjinal grupların sesini ve hikayelerini ön plana çıkarmaya çalışıyoruz.Bu hikayelerin filtrelenmiş soylulaştırılmış kaplar aracılığıyla değil, ilgili konunun ham deneyimleriyle anlatılması çok önemlidir.

Örneğin, en son çalışmamızın başlığı ANIME . Baskın ataerkil kültür içinde kadınlığın zorluklarıyla yüzleşen bir kadını sergileyen sürükleyici bir solo performans. Çalışmadaki imgeler, kadın oyuncuların iç travması, çocukluk anıları ve kişisel yolculuğuyla ilgili olarak kadınlara yüklenen çok sayıda toplumsal beklentiyi göstermeyi amaçlıyor.

Bu parçayı özellikle koreografi, yönetmenlik ve icra etmek, şifanın güzel bir şey olduğu fikrini aydınlatmamı sağladı. Gerçekten zor, çirkin, öngörülemez ve dağınık olduğu gerçeğini gizleyerek şifa fikrini maskeleme eğilimindeyiz. Ve daha da önemlisi, bu dağınık sürecin tamam olmasıdır. İyileşmenin zor, çirkin ve öngörülemezliğinden geçmek zorunda kalmak sorun değil.

Talia ve benim çalışmalarımıza bir izleyici etkileşimi parçası eklemeyi sevmemizin nedeni budur, böylece performansçının yolculuğunun gelişimini aktif olarak destekleyip tanık olurlar ve bunun gerçek bir parçası olurlar. Bunu yaparken, izleyiciler, sanatçıyı artık icracı ile ilişki içinde oldukları bir nesne olarak gören bir kamera merceği değildir. Bir başkasının serbest bırakılmasının doğuştan en insani ve savunmasız parçasını kendi dışlarında görerek, kendi kendilerini anlayabilir ve kabul edebilirler. '

NYC ve Amerikan dans ekosisteminde, benzersiz bir şekilde katkıda bulunduğunuzu hissediyorsunuz? Bir sanatçı olarak büyüyüp gelişerek ve odak noktanızı değiştirerek daha fazla katkıda bulunabilmek ne isteyebilirsiniz?

'Bu soru bana çok soruldu ve bu konuda çok düşündüm. Sadece bir çalışma ortamında değil, aynı zamanda göçmen olduğum için yasal sistem aracılığıyla, vizemin kalmasına ve iş geliştirmeye devam etmesine izin verilmesi için nasıl benzersiz bir şekilde katkıda bulunabileceğimi kanıtlamam istendiğini hissediyorum. Katkılarımı, temel değerime sadık bir mercek aracılığıyla gördüğümü kendime hatırlatmak önemlidir.


negin mirsalehi eski hali

Belinda Adam. Fotoğraf: Jeremiah Cumberbatch.

Belinda Adam. Fotoğraf: Jeremiah Cumberbatch.

Ben, bir kişi olarak, dürüstlüğe, bütünlüğe, merhamete ve her insanın, olmadıkları bir şeye güç katmak, biçimlendirmek, değiştirmek veya taklit etmek zorunda kalmadan başarılı olma hakkını gerçekten hak ettiğine dair güçlü bir inanca katkıda bulunuyorum. İnsanların yaptıklarına tanık olmakta zorlanıyorum, bu bana kendimi o kadar uzun süredir başka biri gibi davrandığımın geçmiş bir yansımasını hatırlatıyor ki, kabul edilmek için kendimizi nasıl değiştirmemiz gerektiği kavramını kabul etmekte zorlanıyorum. Yüzeysel alanı sevgi dolu ve şefkatli bir şekilde kestim - başkalarını kendileri olmaya ve dürüst bir yerden yaratmaya gerçekten teşvik ediyorum.

Bunu başkalarının yanında olsam bile kendim için bu bütünlüğü koruyarak yapıyorum. Kendi alanımda dans ederken ve yaratırken son derece dürüstüm - heyecanlandığımda dürüst, utangaç, garip, emin, kendime karşı dürüst olmadığım zamanlarda bile dürüst oluyorum. Biri bana benimle rezonansa girmeyen bir şey sorduğunda, sözlü ve fiziksel olarak oldukça ses çıkarıyorum. Bunu sadece bir yönetmen ve yaratıcı olarak değil, aynı zamanda bir dansçı olarak da sürdürüyorum. Becerilerimi, saygı duyan ve kendi bütünlüğümü korumama izin veren insanlarla çalışmaya yatırıyorum. Ayna içilen bu dünyada dürüstlük ve doğruluk çok önemlidir.

En çok değişikliği yapacak olan budur: kim olduğunuz ve neye inandığınız konusunda güçlü durmak, özellikle de inandığınız şey tipik olarak kabul edilen inançların dışında olduğunda. İşte değişim yaratanlar gerçekte budur - inançları konusunda ısrarcı olan ve bunları uygulamak için alan talep eden insanlardır. O değişim yaratan kişiliğe ve yeteneğe sahip olduğuma inanıyorum. Ölçeği ne olursa olsun, varlığımın içinde ve dışında her zaman değişim yapıyorum.

Kendimi düşündüğüm kadar uzlaşmacı değilim. Özümde, kim olduğum konusunda güçlü duruyorum, neyin doğru olduğuna inandığımı biliyorum, neyi hak ettiğimi biliyorum ve istediğimi istiyorum. Ve istediğim şey adalet ve özgürlük. İşte böyle katkıda bulunuyorum: Dürüstlük yoluyla adalet ve özgürlüğe yer açarak ve başkalarını bu alanı benimle paylaşmaya ısrarla teşvik ederek. '

Belinda Adam ve Suku Dance Lab'ı Instagram'da takip edebilirsiniz: @adambelinda ve @suku_dance . Çalışması hakkında daha fazla bilgi edinmek için şu adresi ziyaret edin: www.sukudancelab.com .

Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.

sizin için tavsiye edilen

Popüler Mesajlar