Eran Bugge, Robert Kleinendorst ve Laura Halzack 'Airs'de. Fotoğraf Paul B. Goode. David H. Koch Tiyatrosu, New York, NY.
7 Kasım 2019.
İnsanlar geliştikçe, sağlık ve hastalık, bolluk veya kıtlık, hava durumu iyi veya felaket getiren ruhları övmek için birlikte hareket ettiler. Tarih ilerledikçe resmileştirilmiş dinin de nasıl geliştiğinin kısası, ifade etmeye, protesto etmeye, minnettarlık göstermeye ve daha fazlasını yapmaya devam ettik. Maneviyatımızı ifade etmek için hareketin gücünü bilinçli veya bilinçli bulduk - kemiklerimizde, kaslarımızda ve sinirlerimizde yatan ruhu. Paul Taylor American Modern Dance'ın Lincoln Center'daki programını izlerken, hareketin içindeki bu maneviyatın, şirketin birlikte ve ayrı olarak nasıl hareket ettiğinde aşkın ve hatta ilahi bir şey olduğunu düşündüm. Bazı eserler diğerlerine göre daha doğrudan bir insan anlatısı anlattı, ancak tüm çalışmalar, yükselme, daha yükseğe ulaşma ve uyuma doğru ilerleme yeteneğimizi yansıtıyordu.
Queensland balesi
Program, Paul Taylor’la açıldı. Fiyaka beni huzurlu ve sakinleştiren bir çalışma. En başından beri huzur dolu bir his vardı. Işıklandırmadaki (Jennifer Tipton) ve kostümlerdeki (Gene Moore) blues daha kolay nefes almamı sağladı. Oluşumlar geometrik ve eşitti. Klasik çizgilerin hareketi ancak yumuşak bir salıverilmesi estetik bir uyum getirdi. Handel'in eserleri, bu unsurlar için sakin, ancak incelikli ve ilgi çekici bir işitsel çerçeve sunuyordu. “V” şeklinde uzanan bir kol motifi, doğadaki eğrisel şekillere ayna tutmanın yanı sıra cennete uzanma hissi yarattı. Bu şekil virtüöz atlayışlarla geldi. sıçrayışlar ve ayak hareketleri - sakinleştirici, topraklayıcı bir unsurla birlikte yeni hareket olanakları sunar.
'Yayınlar' da Eran Bugge. Fotoğraf Paul B. Goode.
Dansçılar gövdelerini yana yatırdılar ve döndükten sonra omurgalarını sahnenin başka bir tarafına istiflediler. Bu hareket kelime dağarcığını yeni bir yüzleşmeye tekrarladılar, yeni nüanslar eklediler, taze ve yeni serpilmiş olana aşina olanın kalitesini pekiştirdiler. Virtüöz hareket, bu görünüşte insanüstü teknisyenleri sahnede daha insani hissettiren bir yumuşaklığa sahipti. Çalışma büyük ölçüde anlatı içermese de, küçük teatral ve komik anlar dansçıları daha da insanlaştırdı. İnsan ruhunun çok yönlü doğasını yansıtan karmaşıklık getiren hareketle bile, hepsi sindirilebilir ve erişilebilir hissediyordu.
Aynı zamanda çok yönlü, ancak erişilebilirlik, hareketin müzikle nasıl ilişkili olduğuydu - bazen uyumlu, bazen de muhalif. İkincisinin unutulmaz bir örneği, dansçıların harekete eşlik eden müziğin hızını üç katına çıkarması (üç adımlık bir kalıp, değişen düzeyler ve ritimler), diğer zamanlarda ise müziğin aynı hızıyla hareket etmeleriydi. Eser boyunca müzik ve hareket ilişkisindeki bu farklılıklar zorlu bir müzikalite oluşturdu, ancak dansçılar bunu gözle görülür bir kusur olmadan gerçekleştirdiler. Sonunda, dansçılar merkez sahnede kümelenmiş bir oluşumla birleştiler, bir inanç ve korkusuzluk netliğiyle ileriye bakıyorlardı. Birliklerinde yatan bir gücü savunuyor gibiydiler - tek başlarına güçlüler, ama birlikte çok daha güçlüler.
İkinci çalışma, Margie Gilis'in Yeniden inşa (2019), ruh hali, atmosfer ve estetikte dikkate değer bir değişim getirdi. Dansçılar aynılık ve rutinleşme duygusu getirerek sıralar halinde yavaşça girdiler ve yürüdüler. Toprak tonlarında aydınlatma düşüktü (ayrıca Tipton tarafından). Kostümler farklı dansçılar için farklı renklerdeydi ama hepsi toprak tonlarında (Santo Loquasto). Müziğin derin tonları, bu rutin hareketle birlikte kasvetli bir ruh hali yarattı. Dansçılar teker teker kendi yollarında hareket etmeye başladılar, hepsi de kendi hareket kelime dağarcıklarını dans edene kadar bu oldukça düzenli bir birlik hareketinden kopmaya başladılar. Bu hareketin bir inancı vardı, ancak grup hareketinde görülmeyen bir hafiflik ve kolaylık vardı.
Paul Taylor Dance Company in Margie Gillis'in 'Yeniden İnşa Edilmesi'. Fotoğraf Whitney Browne.
Birlikte hareket etmenin dengesini merak ettim ama bireysel olarak. Bu dünyada çok yaygın olduğu gibi, bu grup bunu bulamıyordu. Grup, aynılık ve monotonluk duygusunu yeniden yaratarak dairesel bir yola dönüştü. Sanki bu bireyler özgünlük bulmaya çalışıyorlardı ama bir şekilde grupla birlikte hareket etmeye zorlanmışlardı. Çalışmanın önceki dönemlerinden hareket motiflerine geri dönülmesi ve bu tür çözülme ve yeniden kaynaşmanın tekrarları, grubun eylem ve tarzlarına geri dönme temasını güçlendirdi. Tekli ve düetler bizi grup bölümünün aksine bireysel deneyime götürdü. Sahne boyunca ilerleyen sıçramalar, özgürlüğü ve olasılığı açığa çıkardı. Kısa süre sonra, bir grup bölümünde, dansçılar aşırı heyecan içindeymiş gibi sallandılar, başka bir kesin tezat. Açıkçası, grup uyumu neşe ve rahatlık getirmedi.
Son olarak, gruptaki çoğu bir dizilişe yerleşti, ancak bir dansçı yürüdü. Bireysel ve grup bilincini ve bu iki şey arasında ortaya çıkabilecek gerilimi düşündüm. “Teknolojiyi terk etmemiz değil, onu deneyimsel bilgelikle örmemiz gerekiyor. Yaşama şeklimizi yeniden inşa etmek ”dedi program notları. Teknolojinin sunduğu bağlantıları bırakmamalıyız, aynı zamanda kendi iç bilgeliğimize de geri dönmeliyiz, işin içinde bulduğum mesaj benimle rezonansa girdi. Bana öyle geliyordu ki bu mesaj, çalışmanın hareket ve tasarımda ustaca ifade ettiği insan maneviyatına hitap ediyordu.
Kara Salı Taylor tarafından koreografisi yapılan ve ilk kez 2019'da gerçekleştirilen programı kapattı. Başlık, borsanın o kadar önemli bir şekilde çöktüğü ve 1930'ların Büyük Buhranını başlattığı 1929 gününe atıfta bulunuyor. Bu özgüllük, çalışma boyunca, atmosferik olarak ve hareketin teatralliği içinde devam edecekti. Bununla birlikte, insanlık durumunun yönlerine zamansız bir şekilde konuşan evrensellik de vardı - kendi başına bir maneviyat. Çalışma başladığında arka planı bir şehir silüeti doldurdu ve şehir gece hayatı atmosferini oluşturmaya yardımcı olmak için düşük ışıklandırıldı (set Loquasto tarafından tasarlandı). 1920'lerin kıyafetlerini giyen bir grup birlikte hareket etti - basit ama bizi 1920'lerin dünyasına götürmeye yardımcı olacak kadar ayrıntılı (kostümler de Loquasto tarafından tasarlandı). Klasik caz müziği bu dünyayı daha da şekillendirdi ve renklendirdi. Ben de içindeydim.
Laura Halzack ve George Smallwood, 'Kara Salı' da. Fotoğraf Paul B. Goode.
Orada, dansçılar bu gruplarda biçimsel netlikle, ama aynı zamanda eski zaman caz kulüplerinde bulunan rahatlık ve eğlence duygusuyla hareket ettiler. Hareketler bir oyun oynama duygusu yarattı. Tipik Taylor hareketi deyim tarzında, klasik çizgiler ve virtüözlük serpintileri yumuşatıldı ve daha topraklanmış ve insani hissetmek için kolaylaştırıldı. Hepsi hoş bir şekilde otantik hissettirdi. Yakında gelen düetler ve sololar bizi kolektif deneyimlerden bireylerin deneyimine odakladı. Daha büyük gruplar ve bir grup düet bizi kolektif deneyime geri getirdi - ancak yine de zihnimin gözünde daha bireysel bir deneyim vardı. Klasik caz kulübü atmosferi kaldı.
Oluşumlar ve yeni oluşumlara geçişler de ek karmaşıklık kazandı. İmgenin düşünceliliği ve niyetliliği, hepsini sindirilebilir ve tatmin edici kıldı. Örneğin, büyük bir piramide açılan bir daire. Asansörlerdeki uçuş kemeri, bir gece gökyüzünü tasvir eden, arka planı doldurmaya gelen yıldızlarla bağlantı kuran bir kayan yıldızı yansıtıyordu. O klasik senkronize yüzme videolarını, karmaşık görüntüler oluşturan hareketli oluşumlardaki büyük grupları, bir şekilde hala net ve etkileyici olanları düşündüm. Alternatif bir hareket tarzına başka bir referansla, bir kickline hassas dansı yansıtıyordu. Sonlara doğru unutulmaz bir solo, 1920'lerin ekonomik sıkıntısı içinde yaşamanın acımasızlığını, ancak aşırıya kaçmadan iletti.
Solist, sahnede farklı seviyelerde ve yerlerde güçlü bir şekilde ilerledi, inançlı ve otantik bir duygu ile işaret ederken, ona eşlik eden müzik 'kardeşim, bir kuruş ayırabilir misin?' Şarkı şiirsel bir şekilde, bu dünyada tekrar eden türden yürek parçalayıcı bir zenginlikten paçavra hikayesini anlattı - sahne aksiyonuna zamansızlık unsuru ekliyor. Eşsiz ve hoş bir hareket, ilgi çekici kavramlar, ustaca tasarım - program, insan vücudunun hareketinde maneviyatı, hatta ilahi doğayı göstermek için hepsini sundu. 2018 Ağustos sonu itibariyle, Paul Taylor artık bizimle değil . Yine de yeni Sanat Yönetmeni Michael Novak'ın yönetiminde kurduğu şirket, mutlu ve gururlu gülümserken mirasını ve misyonunu sürdürmeye devam edecek gibi görünüyor.
kovalar ve musluk ayakkabıları
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
