Chris Bamford tarafından.
Erica Sobol, kendini dans ve tiyatro arasındaki çizgiyi bulanıklaştırmaya adamış, sürekli gelişen profesyonel dans şirketi LA merkezli collidEdance'in kurucusu ve sanat yönetmeni. Ericahas, hayatını New York ve Los Angeles'ta sahne sanatları okuyarak geçirdi. Columbia Üniversitesi'ndeki Barnard College'dan dans tiyatrosu dalında lisans derecesi aldı ve sektörün en iyi koreografları ve dansçıları ile birlikte çalıştı, ders verdi ve onlarla birlikte çalıştı.
Bize öğretim tarzınızdan bahsedin.
“Öğretim tarzım çok alışılmışın dışında. Biraz garip ve duvardan uzak. Öğrettiğim yedi yıl boyunca geliştirildi. Onu 'emerdim'. Kendimi öğretmenlerimin bana öğrettiği şekilde modellemeye çalıştım, ancak dans etmeye çok geç başladığım için öğretmenlerimin bana verdiği şeylerin çoğu benim için doğal değildi, teknik bir ısınma yapmaya çalışmak gibi. Onu derslerime dahil etmek için çok uğraştım ama benim için çok inorganikti. Ama yavaş yavaş kendime karşı daha rahat hale geldim ve dans dünyasına getirdiğim özel şeyleri fark etmeye başladım. Bırakmayı başardım ve gerçekten keşfetmeye başladım. Öğretim tarzım aslında bana doğal olarak gelenlerle ilgilidir. Tarzım, etrafımda olup bitenlerden, sınıfa gelen veya dışarıda güneşli veya ıslak olanlardan ağır bir şekilde etkilenebilir. Bunların hepsi ne öğrettiğimde ve nasıl öğrettiğimde rol oynuyor. '
Bize dans kumpanyanız collidEdance'den bahseder misiniz?
“CollidEdance'in cenini New York'ta o zamanlar gerçekten iyi bir arkadaşım olan Chris Hale ile başladı. New York'ta yaşayan çağdaş bir koreograf. Tükenmiş evlerle gerçekten harika bir ilk performansımız oldu. Çok iyi karşılandı ve yorumlar harikaydı. İkimiz için de ilk kez bir şirket prodüksiyonu üretiyor ve yaratıyoruz ve bizim için harika bir öğrenme eğrisi, ama sonunda Chris, işlerin dans kumpanyası tarafının ona göre olmadığını hissetti, oysa ben mücadele etmek için sabırsızlanıyordum. sonraki proje. Hayatımın geri kalanında yapmak istediğim şeyin bu olduğundan emindim, bu yüzden profesyonel düzeyde yolları ayırmaya karar verdik. Dansçılarımız her yere dağılmaya başladı ve Los Angeles'tan New York'a taşınıyordum, bu yüzden birkaç yıl dinlenmeye bıraktım. Sonra Los Angeles'a geri döndüm ve aşina olduğum ve ilham aldığım bir topluluğu öğrettikten ve geliştirdikten birkaç yıl sonra bir gün uyandım ve 'Sanırım şu anda etrafımda doğru dansçılar var' diye düşündüm. Los Angeles'ta on erkek ve beş kadınla başladı ve zamanla yavaş yavaş ilerledi. Şimdi LA'da 60-65 dansçı ile çalıştım. Tüm dansçılarım güçlü bireysel dansçılar, ama aynı zamanda bir ailenin de parçası.
Şu anda bu bir aşk projesi - hiç kimse zamanı veya işi için para almıyor. Yaptığım işe gerçekten inanan, zamanlarını, enerjilerini ve gerçekten harika bir şey yapmak için sevgilerini bağışlamaya istekli olan pek çok insana sahip olduğum için gerçekten şanslıyım. Umarım gelecekte daha fazla sponsorumuz olur. İnsanlar iş buldukça ve bizimle performans gösteremedikçe dönen kapı olayına sahibiz, ancak daha sonra herkes için heyecan verici olan bu zengin harika deneyimler ve eğitimle geri dönüyorlar. '
En sevdiğin bazı harika insanlarla çalıştın?
“LA koreografı Kevin Maher benim akıl hocam ve her şeyim. Dans hayatımdaki en etkili kişi oldu. O, bana kalırsa, bu sektördeki en iyi öğretmendir. Eğitimime ilk başladığımda hayatım boyunca bunu yapmak istememe neden olan kişi odur. Matt Cady, Tucker Barkley ve Rhapsody James ile de çok yakın çalıştım. Etkilendiklerimin çoğu hip hop'ta oldu. Ne zaman yaptığı bir şey görsem kafamın kapağını patlatan yeni bir arkadaş Ian Eastwood'dur. O sadece 17 yaşında ve bir dahi. Tüm şirket üyelerim kafamın kapağını açtı. Her zaman pek çok inanılmaz insandan ilham alıyorum. '
Hem New York'ta hem de LA'da çalıştınız, eğitim aldınız ve öğretmenlik yaptınız. Sizce dans sahnelerindeki fark nedir?
'Ticari danstan bahsediyorsanız, LA'da daha çok iş ve genel olarak koreografi cephesinde daha fazla yetenek var. Ve yeni dalga deneysel modern şeylerle bile, LA bulunduğu yerdedir. ABT ve Alvin Ailey gibi büyük dans gruplarından biriyle müzikal tiyatro veya grup çalışması yapmak ve dans etmek istiyorsanız New York'ta olmanız gerekir, ancak tüm müzik videoları, filmler ve tüm gerçek reklam çalışmaları çoğunlukla la'da. Los Angeles, gerçekten yetenekli dansçıların kazançlı bir çalışma deneyimi yaşamaları için bir mekan haline geldi. Yaşam tarzı çok daha rahat ve insanlar birbirlerini çok daha fazla destekliyor. Belki de beş yıldır orada yaşadığım ve Los Angeles'ta kendimi gerçekten evimde gibi hissettiğim içindir. '
Peki Erica Sobol için gelecekte neler var?
Sanırım benim için doğal ilerleme, sanatçılar ve müzisyenlerle ticari işlerde çalışmak. Çalışmak için can atıyorum Floransa ve Makine ve Lady Gaga . İşlerini ortaya koyan deneysel sanatçılarla gerçekten çalışmak istiyorum, ama gerçekten çok ileriyi düşünmemeye çalışıyorum. Yaptığım şeyi yapmaktan çok mutluyum. Dünyayı dolaşıyorum ve en inanılmaz insanlarla tanışıyorum. Ve yarattığım farka bakıyorum. Özellikle dans camiasında çok büyük bir fark yaratan ve büyük bir ayak izi bırakan insanlar biliyorum, ama her gün bir çocuğun yüzüne bakmıyorlar ve bir şeye fikrini değiştirdiklerini ya da bir girinti bıraktıklarını biliyorlar. kalpleri. Bu benim için gerçekten özel. Şimdilik buna sahip olduğum ve bunu yaparak iyi bir yaşam sürdüğüm için mutluyum. Bundan daha iyi olacağını hayal edemiyorum, bu yüzden gelecek ne getirirse getirsin, eminim parlak, güzel ve fantastik olacak. '
Erica'nın çalışmalarını YouTube'da iş başında görün:
dans
En iyi fotoğraf: Mark Barwald (Ookina Creative)
sizin için tavsiye edilen
