William Forsythe, Boston Ballet'te: 'Artifact' ve Daha Fazlası

'Sanat gerçekten nedir?' Hiç bitmeyen bir soru gibi görünüyor, hiç kimsenin kısaca ve gerçekçi bir şekilde cevaplayamadığı bir soru. Belki de bu iyi bir şeydir. Ama ressamın ne olduğunu da soruyor muyuz? Sorumlulukları ve yükümlülükleri nelerdir? Onların keşifleri, bilgileri ve ilgi alanları dahilinde ne olmasını bekleyebiliriz? Dans dünyasında, bu sorular siyaset ve dansçıların, koreografların ve seyircilerin hiyerarşileriyle ilgilidir.

William Forsythe, bu soruları nasıl işler yarattığı ve bu sürece dahil olan herkesle nasıl etkileşim kurduğu konusunda ileri sürüyor.

William Forsythe. Liza Voll tarafından fotoğraf.

Dance Informa kısa süre önce ünlü koreografın bir önizlemesine ve açık provasına katıldı. Artefakt Boston Ballet'te (23 Şubat-5 Mart, Boston Opera Binası'nda). Bir seyirci, Boston Ballet’in genel merkezindeki bir stüdyoda tribünleri doldurdu.

Forsythe, bir koreograf olarak ilgi alanlarını ve oldukça hızlı çalışma yöntemlerini açıkça ortaya koydu. Dans sanatının hem aracı hem de yaratıcıları olarak dansçı yetiştirmeye özen gösterdi. Örneğin, dansçıları olabildiğince az ses çıkarmaya teşvik etmenin onları nasıl daha güçlü hale getirebileceğini açıkladı.

'Güçlü dansçılar ile çalışmak istiyorum, böylece bunun gerçekleşmesine yardımcı olabiliriz,' diye açıkladı. Eleştirel bir derebey olmaktan ziyade, dansçıları potansiyellerine yaklaştırmak istiyor gibiydi. Örnek olarak, bir seyirci daha sonra ona felsefi ilgi alanlarını sordu. Süreç hakkında çok şey okuduğunu, 'dansçılara yardım etmeme yardımcı olan şeyler, çünkü bütün gün yaptığım şey bu' dediğini paylaştı.

dread_hhead instagram

Kendisini, dansçılara “vücutlarına verilen sorunu çözmede” yardımcı olan bir koçla, yani koreografi ve eşlik eden performans unsurlarıyla karşılaştırdı. Bu fikirle birlikte, birkaç noktada dansçılara nasıl olduğunu sorardı. onlar teknik olarak zor bir hareket veya ifadeyi başarırdı. Bir dansçıya sordu, 'Kalçalarınızı oradan oraya nasıl getirirsiniz?' örneğin zorlu ve hızlı bir dönüş yapmak için. Dansçıların zor koreografinin bu 'problemini' çözmelerine yardımcı olmanın bu yolu, muhtemelen kendileri için gerçekten işe yarayan koreografi yürütmenin yollarını bulmalarına izin vermenin sağduyulu bir yoludur ve kalmak onlarla.

Sahne Alanı Kathryn Bennetts, koreograf William Forsythe, Patrick Yocum ve Misa Kuranaga 'Artifact' ın provasında. Liza Voll'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle.

Ayrıca, dansın inceliklerini daha tam olarak anlamak ve takdir etmek için genel halktan izleyici üyeleri oluşturmaya olan ilgisini gösterdi. Dans performansını giderek daha fazla izleyerek ve araştırarak, biz seyircilerin nasıl daha fazla ayrıntı gördüğünü anlattı. Uzman olmanın, bu ayrıntıların kişinin anlayışına ve belleğine katlanması olduğunu ifade etti. Gösteriden sonra daha sessiz ve daha özel bir sohbette, dansçıların gösterilere gelmek için yaptıkları yatırımlar nedeniyle “[seyirciler] 'e karşı bir yükümlülüğü olduğunu” belirtti.

Bu nedenle, görecekleri şeyi hayata geçirenlere haklı olarak belli bir güven duyduklarını iddia etti. Sonuç olarak, Forsythe'nin açık prova sırasında sunacağı ara sıra öğretilen haberler için mantık. Örneğin, her dönüşte büyüyen devant ronde de jambes en l'air ile bir cümleyi bozdu. 'İzleyici üyelerini küçümsemek veya daha iyi olduğumuzu söylemek değil, sunduğumuz şeyi daha iyi anlamalarına yardımcı olmak için' diye açıkladı. Bu, kitlesine yaptığı önceki iddiasıyla eşleştirildiğinde, onun eserini benimsemekten ziyade, onun işi hakkında kendi cevaplarımızı almamızla ilgilendiğine dair tamamen gerçek olarak ortaya çıktı.

Nasıl olduğunu da tartıştı Artefakt 32 yıldır işleniyor. 1984 yılında prömiyeri yapılan çalışma, lojistik gereklilikten dolayı üç haftalık bir prova döneminde oluşturuldu. O zamandan beri, Forsythe, 'çalışmanın her bir parçası üzerinde çalışıldı ve yeniden işlendi' dedi. 'Beceri setlerim [çünkü] değişti, dansçılar değişti - beceri setleri, çalışma biçimleri ve daha fazlası.' Dünyanın nasıl değiştiğini kabul etti ve bunun prova odasına nasıl geldiğini anlattı. Kendisinin ve dansçılarının güncel olayları nasıl tartıştıklarını açıkladı. Kendini 'koç' olarak tanımladığı zaman, 'Birçok gençle çalışıyorum ve onlar için belirli bir nezaket ve nezaket modeli oluşturmak istiyorum' dedi.

'Artifact' ın provasında Boston Balleti. Liza Voll'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle.

noah munck net değer

Forsythe bu duyguyla yürüyor gibi görünüyor. Örneğin, programın programındaki merak ve keşif duygusunu tartışırken, 'sizi dünyamda ağırlamaktan çok memnun olacağını' paylaştı. Forsythe, dans yapmanın gerçek bir ekip çalışması olduğunu ve bu çabadaki rolünün ilham vermek ve canlandırmak olduğunu anlıyor. Bu çabalar dansçılardan ve seyircilerin kalplerine ve zihinlerine sıçrayabilir. Sanatın ne olduğunu asla tam olarak tanımlayamayız. Bununla birlikte, genel olarak gerçek bir sanatçının bizi bağladığı, bizi birleştirdiği ve kendimizin daha iyi versiyonlarına adım atmamıza yardımcı olduğu konusunda hemfikir olabiliriz. Forsythe, şimdi provasını yapıyor Artefakt Boston Ballet ile, böyle bir sanatçı. Her birimize sunacağı şeyi toplayıp tutalım.

Boston Ballet sunacak Artefakt Boston Opera House, 23 Şubat-5 Mart'ta. Biletler için tıklayınız. İşte .

Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.

sizin için tavsiye edilen

• Arada sırada: Boston Ballet’in ‘Jorma Elo Kutlaması’
• Temas kurma: Konser sahnesinde COVID dans balonları
• COVID aracılığıyla dans endüstrisinin durumu: Tekrar kontrol ediliyor