2020 Alvin Ailey Amerikan Dans Tiyatrosu Sanal Sezonu: Zor zamanlar için dans

2-31 Aralık 2020.
Aracılığıyla erişilebilir www.alvinailey.org/performances-tickets/virtual-winter-season/watch-now .

60 yılı aşkın süredir Alvin Ailey Amerikan Dans Tiyatrosu, sahne önü sahnesinden dans stüdyosuna ve topluluk temelli ortamlara kadar düşünceyi canlandıran, ilham veren, eğiten ve kışkırtan dans sanatını sunuyor. Binlerce dans ve sanatseverin, şirketin sunduğu şeye tekrar tekrar geri dönmesinin büyük bir kısmı budur - savaş ve barış, kıtlık ve bolluk, uyumsuzluk ve uyum zamanlarında.

COVID salgını göz önüne alındığında, şirketin bu yıl sunabilecekleri farklı görünüyor - çarpıcı bir şekilde, aynı zamanda 60^inciAlvin Ailey’in şaheserinin yıldönümü Vahiyler. Yine de, tartışmasız daha az anlamlı ve daha az özel değildir. Canlı performansın yerini hiçbir şey tutamaz, ancak şirketin sunduğu ilk sanal sezon (kendi başına tarihi bir şey) kendi yaratıcı yeniliklerine ve şirketin kendi sesiyle konuşma tarzlarına sahipti.

Bu yenilikler, bu sezon sunulan iki orijinal çalışmada özellikle ileri görüşlüydü - Jamar Roberts ’ Zor Zamanlar İçin Bir Jam Seansı ve Ahit Yardımcı Sanat Yönetmeni Matthew Rushing (Şirket Üyesi ve Prova Direktörü Clifton Brown ve Eski Şirket Üyesi Yusha-Marie Sorzano'nun Asistanı ile birlikte). Sezondaki diğer programlar 60. yılını kutladı Vahiyler , dans ve sosyal adaletin nasıl kesiştiğini araştırdı, tüm aileye her yaştan içerik sundu ve bu yıl emekli olan iki şirket üyesini kutladı.

Ailey’den Renaldo Maurice, Courtney Celeste Spears ve Chalvar Montiero, Jamar Roberts’ın ‘A Jam Session for Troubling Times’ filmini çekiyor. Emily Kikta ve Peter Walker'ın izniyle.

Roberts ’ Zor Zamanlar İçin Bir Jam Seansı New York şehrinin güzel havai çekimleriyle başladı. Seslendirmede, bir beyefendi şehirdeki bir caz müzisyeninin hayatından hikayeler paylaştı. Ailey Stüdyoları'nın önündeki Alvin Ailey dansçılarınınkilerle bir çatı katındaki müzisyenlerin görüntüleri birbirine eklenmişti (“ALVIN AILEY AMERİKAN DANS TİYATROSU” tabelası açıkça görülüyordu). Dansçılar - fiziksel olarak mesafeli olsalar da - birbirlerini gördüklerinde birkaç dakikalık heyecan yaşadılar ve sonra hızla harekete geçtiler. Bu seçim insancıllaştırıcı ve iç açıcıydı, özellikle bu fiziksel kopukluk zamanında.

Hareket, çok katmanlı ve zengin bir şeyi azaltma riski altında, caz müziğinin bir somutlaşmış haliydi: ilkel bir unsuru doğaçlama yapmak, birbirini parçalamak, dansçının enerjileri birbirini besliyordu. Daha sonra parçada Unison hareketi baskın hale geldi, ancak her dansçının vücudunun ve hareket imzasının doğaçlama benzersizliği kaldı.

Parçanın seyri boyunca hareketin değişme ve gelişme yolları da ilgi çekici ve estetik açıdan tatmin ediciydi. Çoğunlukla, son derece açısal ve son derece jestsel başladı. caz dansı kendisi. (Ve kelime dağarcığının çoğu caz dansından etkilenmiştir - örneğin izolasyon temelli ve paralel). Daha kavisli ve akıcı bir kalite, daha sonra bongo davulların bir melodi çizgisi almasıyla geldi. Dansçılar, müziği yeni yaklaşımlarla somutlaştırmaya devam ettiler. Müziği vücutta somutlaştırmak yeni bir kavram değil, ancak bu çalışma bunu daha önce hiç görmediğim şekillerde sundu.

Eserin sinematografisi ve aydınlatması da görsel deneyimini dinamik tuttu. Kamera bizi daha sonra işin içinde yakın çekimlere getirdi ve dansçılar bir sokağa girdiklerinde sarı bir ışık onları aydınlattı. Bu yeni ışıklandırmayla, ciltlerine ve kostümlerine taze bir renk geldi - filmde dansın sonsuz olasılıklar sunduğu bir şey.

Dansçıların özgünlüğü ve insanlığı da çalışmanın deneyimini zenginleştiriyordu. Birlikte hareket etmelerinde alçakgönüllü ve çok insani bir nitelik vardı, ne kadar şaşırtıcı derecede virtüöz olsalar da. Her dansçının kişiliğinin spot ışığında bir anı vardı, eğlenceli ve zevkli bir şey. Klasik caz kulübü havasına uygun yaya kıyafetleri bu duyguyu pekiştirdi. Bitiş kareleri de başarılı oldu, dansçılar el çırptı, birlikte oluk açtı ve her biri solo bir çekim ve isim kredisi için birkaç dakika aldı. Eserin adı da bu tonda ve ruhta: anlaşılır, doğru ve erişilebilir. İş, başlığın bize söylediği şeydir.

spor beslenme dergisi

Performans sonrası bir sohbette, Roberts ve Sanat Yönetmeni Robert Battle, eserin ilhamını ve bağlamını tartıştılar. Roberts, içinde bulunduğumuz zamanı ve bununla parçanın ruh hali arasındaki zıtlığı kabul etti. Bunu, moralimizi yüksek tutmak ve başkalarıyla güvenli yollarla bağlantı kurmak için yaptığımız şeylere benziyor - örneğin bisiklet sürmek ve parka gitmek. Zor zamanlarda sıkışabilir, neşe ve yaratıcılığı birlikte bulabiliriz. Tartışma, koreograflarla yapılan bu tür konuşmaların yapabileceği daha derin bir anlayışı örnekledi.

Ahit Sanat Yönetmeni Yardımcısı Matthew Rushing tarafından Clifton Brown ve Yusha-Marie Sorzano ile birlikte koreografisi yapılan, Ailey’in yeni bir merceğinden görülebilecek, anılacak ve onurlandırılacak bir parçaydı. Vahiyler onun içinde 60^inciyıldönümü yılı . Sevmek Vahiyler Üç koreografla performans sonrası konuşmasında, işin merkezinde 'acıyı güce dönüştürme' ve 'umuttan ağlama' döngüsü yer alıyor. Üçü - performans sonrası sohbette sevinçle paylaştıkları 'Takım Ahit' - ayrıca paylaşılan hikayelerin ve 'somut kanıtların' çalışmayı şekillendiren temel fikirler olduğunu tartıştılar.

Wave Hill PGCC'de Matthew Rushing, Clifton Brown ve Yusha-Marie Sorzano'nun 'Testament' filminde Alvin Ailey Amerikan Dans Tiyatrosu. Fotoğraf Travis Magee.

Parça, insanların birlikte hareket etmesiyle başladı ve bir kadının nefesiyle mum parladı. Alev birkaç dakika sonra sönerken, Siyah acı ve boyun eğme imgeleri vardı - deneyimlemeye yoğun olanlar. Bunu ilk topluluk bölümü, sıkı ve doğrusal bir formasyonda boş bir sahnede dansçılar ile takip etti. Denizde fırtınanın, rüzgarın ve suyun ses manzarası vardı. Karanlık bir sahneyi aydınlatan ışık huzmeleri içeri girdi. Skor “Neden buradayım? / Burası neresi? / Buraya gelmek için ne yaptım? ' Hemen Afrika ile Amerika arasındaki Orta Geçidi düşündüm - tartışmasız her şeyin başladığı yer.

Hareketin bir menzili ve çaresizliği vardı, ancak diğer zamanlarda bir korku ve kendine çekilme vardı. Durgunluk anları ve boş ifadeler, umutsuzluğa ve mevcut kadere boyun eğmeye işaret ediyordu. En güçlü hareket kelime dağarcığından bazıları yavaş bir uyum hareketiydi, bu basitçe bir bacağın yan yatarken kalçanın üzerinde kaldırılmasıydı.

Aşağıdaki bölümde, her biri uzun bir spot ışığı altında olan iki dansçı yer alıyordu. Derin virajlarda, yüksek uzatmalarda ve güçlü dönüşlerde yüksek düzeyde bir virtüözlük vardı. Yine de en önemli olan şey orada olmayan şeydi - aralarındaki bağlantı eksikliği ve spot ışıklarının aydınlattığı alanlardan dışarı çıkmama. Müzik notasının basit elektronik tonları, eksiklik hissini artırdı. İleri geri hareket ettiler, harekete geçtiler, ancak bu engelleri kıramadılar ve birbirleriyle bağlantı kuramadılar. Bu, dikkate değer bir noktaya kadar, ilk kez birbirlerine baktılar - zamanını alan ve yankılanan bir an.

Siyahların baskı görüntüleri yine ekranda parladı ve bu baskıya karşı direnişin ardından: MLK Jr.'ın protesto işaretleri ve gözdağı taktiklerine karşı bir arada durma. Bunu, güç, inanç ve amaç ile birlikte hareket eden, kelimenin tam anlamıyla birlikte ilerleyen dansçılardan oluşan heyecan verici bir topluluk vardı. Hareket halindeki açılar gücü aktarırken, eğriler uyum ve karmaşıklığı gösteriyordu. Şarkı söyledi 'Ben buradayım / ben buna değerim' ve dansçıların varlığıyla ilgili her şey bu gerçeği söylüyordu.

Bir sonraki bölüm, kalbini gerçekten heyecanlandırmak için bir soloydu - gücüyle dans eden, ancak bedeninde ve ruhunda gerginlik ve bela olan bir kadın. Müzik notasındaki konuşma, o huzursuz yerdeki duygusal huzursuzluk ve yalnızlıktan bahsediyordu. Bu sözler bana özgürlük hakkında konuşurken ve dans ederken akıl sağlığının unutulacak bir unsur olmadığını hatırlattı.

Dansçılar, sanki destek ve koruma içindeymiş gibi etrafında döndüler ve konuşma, onun iktidarı içinde olmak ve inançlarının netliğinde öne çıkmakla ilgili olarak değişti. Ekranda, Frederick Douglass'tan Harriet Tubman, Rosa Parks, Malcolm X ve James Baldwin gibi Siyah liderlerin ve vizyonerlerin fotoğrafları göze çarpıyordu. Son olarak, Michelle ve Barack Obama'nın yanı sıra Başkan Yardımcısı Seçilmiş Kamala Harris'i gördük. Kalbim yardım edemedi ama sıçradı.

Atış, bir kez daha büyük bir grup dansıyla dışarıya kaydı. Bu seferki hareket, ilk topluluk bölümünden daha yumuşak, daha hafif ve daha keyifliydi. Sanki artık itmek, savaşmak ve sadece yapabileceklerini kanıtlamak zorunda değillerdi. olmak . Hareketler yeni jestlere dönüştü, dikenler dalgalandı ve merkezlerinden kinesferlerinin ötesine enerji yayıldı.

Yine de belirsiz olan kaldı. Baş dansçı başka bir kadını başörtülü gördü ve diğer dansçılar hareket etmeye devam ederken ona doğru yürüdü - açılış atışına geri döndü. Tarihin ağırlığının nasıl tamamen atılamayacağını, kaybedilenlerin ve olabileceklerin asla tam olarak geri kazanılamayacağını düşündüm. Öte yandan, daha önce gelenlerin mirası ve gücü de bizde kalan bir şey.

carter reynolds ifşa

Zor zamanlarda, bunun gibi gerçeklerin - sanat aracılığıyla - hatırlatılması her zamankinden daha fazla anlam ifade edebilir. Bu eserler, sanki bu zamanlar tarafından şekillenmiş gibi hissediliyordu ve bu zamanlarda yaşayanlar için de gerekli bir şey sunuyordu. nın-nin bu zamanlar ve için Bu zamanlar. İlginç bir şekilde, belirli bir zamanın sanatı, çağlar boyunca yankılanan şey olabilir. Bu çalışmaların ve sunulduğu daha büyük sezonun, sunduklarında sundukları şeylerle hatırlanacağına inanıyorum - gerçekten özel ve övgüye değer bir şey.

Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.

sizin için tavsiye edilen

• COVID sanatı öldürüyor mu? Bölüm I: Yükselen şirketler
• Stagestep, stüdyonuz için tek adımlı temizleyiciyi piyasaya sürüyor
• Vail Dans Festivali, 2021 sezonu için bizzat geri dönüyor