'Kentsellik NeXt'. Urbanity Dance'ın izniyle. Şehir Dansı, Boston, Massachusetts.
10 Mart 2019.
Harika dans harika bir danstır. İlgi çekici, unutulmaz bir dans sanatı eseri yaratmak için tek başına fazlasıyla yeterli olabilir. Yine de koreograf için kişisel olsun ya da olmasın güçlü anlam, çalışmaya başka bir merak katmanı ekleyebilir. Çeşitli stilistik eğilimler ve yaklaşımlarla aktarılan net anlam, izleyicileri gerçek anlamda tutabilir. Kentsellik NeXt , altında Şehir Dansı (Boston), üçüncü yılında çeşitli koreografların işlerini sunmaları için (bir başvuru süreciyle) bir alan açma girişimidir. Bu yılki şovun güçlü anlamı olan birkaç şov vardı. Bu anlam, hikaye anlatımının alabileceği çeşitli biçimlerde hikaye anlatıcılığına dönüşür.
annabelle jambonu
Bu yılki program kesinlikle eklektik bir programdı, sadece o çeşitli koreografik stil açısından değil, hem klasik hem de çağdaş dans imzalarının (hareket ve genel estetik paket - müzik, ışık ve kostümle birlikte) varlığında. Bu, her parçadaki bir hikayenin resmini daha ilgi çekici ve yaratıcı hale getirmek için başka bir katman ekledi.
'Urbanity NeXt'. Urbanity Dance'ın izniyle.
Urbanity Dance’ın kurucusu ve sanat yönetmeni Betsi Graves, ilk parçanın ardından kısa bir konuşmayla seyirciyi karşıladı. Bu sekans biraz alışılmadık, ancak görünüşte etkili bir seçimdi, ilk parça, Graves temizlik ve ilgili konulara değindiği için, izleyiciyi - daha tam anlamıyla - meşgul olabilecekleri - dansın öğleden sonrasına çekebilirdi. Ayrıca, aşağıdaki geniş bir program yelpazesini anlattı: Urbanity'nin büyük şemsiyesi , hepsi dans yoluyla her türden yerel bireyi güçlendirmek için hareket sunuyor. Dans yoluyla yerel toplumu - ve üyelerinin yaşamlarını - iyileştirme misyonuyla, şirketin anlamı açıkça hissedildi.
Urbanity Dance kumpanyası üyesi Dorothy Cherry ilk parçanın koreografisini yaptı, [a] başlıklı . Gösteri sonrası bir Soru-Cevap bölümünde, dansçılarla (dokuz kişilik tam bir şirket) ayrıcalık konusundaki tartışmaların ve beyaz olmayan bir kadın olarak kendi deneyiminin işe nasıl ilham verdiğini tartıştı. Şirketin nasıl çok çeşitli olduğunu doğruladı, bu da prova süreci boyunca konuyla ilgili zengin konuşmalara izin verdi. Parça neredeyse karanlıkta açıldı, çok düşük aydınlatma, açılış hareketlerini zar zor görünür hale getirdi. Hemen içeri çekildim. 'Bir adım ileri', dedi anlatım ve parlak ışıklar yükseldi. Ayrıcalık (veya yoksunluk) merceğinde, kimlerin bu adımı ileriye atmasına izin verildiği ve kimin hak sahibi olduğu sorulabilir.
Yükselen ışıklarla birlikte bir aksiyon patlaması geldi, çeşitli sıçramalar ve asansörler - hepsi bir ceylanın el becerisiyle - sahnenin her yerinde meydana geldi. Arabeskte bir asansör gibi balik imzalar mevcuttu, ancak aynı zamanda bir hamlık ve çağdaş dansın büyük bir kısmı olan yerçekiminin çekişine salıverilme de vardı. Yavaşça gökyüzüne yükselen bir kol ve ters yönlerde hareketi başlatan dirsekler gibi zorlayıcı jestler de hareketi canlandırdı. Müzik notalarıyla birlikte bir ruh hali değişikliği geldi (Carlos Del Castillo’nun A [en] başlıklı ) derinleşme, ışıkların düşmesi ve hareketin daha huzursuz hale gelmesi.
Tüm dansçıların sırada beklediği sahneye doğru ışıklar daha parlaktı. Gövdelerinde ileri geri hareket ettiler, ancak alt vücutlarından lekelerine yapışmış gibiydiler. İmtiyazla ilgili olarak, çeşitli kimlikler içinde hareket ve kendini ifade ederken aynı zamanda sıkışmış olma fikri çok şey ifade edebilir gibi görünüyor. Bir dansçı çizgiden ayrılmayı başardı ve diğerleri onu takip etti.
Bu gelişmeyle, mekanı ve fiziksel olasılıkları - seviyeler, ortak inisiyasyonlar ve sahnenin alanları aracılığıyla - keşfetmenin yeni bir ruhu mevcut görünüyordu. Sonunda birer birer yere düştüler ve 'x' şeklinde uzandılar. Bu yeni keşif düşüşe neden oldu mu? Bilmesi zordu. Işıklar inerken bir dansçı ayakta kaldı. Bu, kişinin kendi yaşamında ayrıcalıkla hesaplaşması anlamında, konu hakkında çok fazla konuşma potansiyeli olan başka bir andı.
jasmine pilchard gosnell
Anlatım yine 'İleri at / bir adım' dedi. Bu anlatımın eserin başka yerlerinde ve onun üzerindeki varyasyonlarında (“../ bir adım atma”, “… geriye doğru” vb.) Nasıl bir etkisi olabileceğini merak ettim. Bu seslendirme hareketle eşleştiğinde, ayrıcalıkta gezinmek için nasıl hareket etmesi gerektiğine dair konuşma olanakları, araştırma için olgunlaşmış görünüyor. Yine de, sonuçta, çalışma modern yaşamın ve söylemin önemli, kaçınılmaz bir parçasının çarpıcı ve unutulmaz bir hareket keşfiydi.
II.Perde'de ikinci aklın parçası , koreografisini Cayley Christoforou (aynı zamanda Urbanity Dance için sanatsal operasyonlar ve sosyal medya yöneticisi) yaptı. Eserin başından sonuna kadar esrarengiz bir endişe vardı, dikkat çekici olacak kadar dramatik ama kitschy ya da ucuz olacak kadar dramatik olmayan bir his vardı. Christoforou, şov sonrası konuşmasında, çok yaygın bir kişisel deneyimin işe nasıl ilham verdiğini açıkladı - genellikle her zaman çok sakin ve sakin olduğu, iç deneyiminin çok daha kaotik olduğu söylendi.
Güzel giyinmiş punk-rock müziği gibi ses çıkaran enstrümantal bir partinin yanı sıra gümüş gözyaşları olan siyah pantolon ve üstlerden oluşan kostümler ( Ağzına kadar ve Ben kış [Cayley Christoforou'dan Kiasmos Mix]), çok daha dengeli bir şeyin altındaki bu kaos hissine büyük ölçüde katkıda bulundu. Sahnenin üstünden sağdan aşağıya doğru hareket eden uzun çapraz çizgi bir düete, sonra bir üçlü, sonra bir dörtlüye dönüştü. Sürekli bir değişim ve değişim hissi, organize bir kaos vardı.
Eşsiz jest ve momentumun şekillendirilmesi teknik, virtüöz hareketleri canlandırdı. Unutulmaz bir cümle, bu genel kalite dansçıların kollarını yüzlerinden ve yanlarından aşağı kaydırarak - gizleyerek ve açığa vurarak - iki ayaktan atlayıp bir ayak üzerine inişinin mükemmel bir örneğidir. Dansçıların nefesi ve çoğu zaman atletik hareketin gücü de dikkat çekiciydi. Birkaç durumda, birlikte nefes verme, uzaydaki hareketin azalmasını tamamladı - kaostan bir çözüm, anlık bir dinlenme.
Genel olarak, tempodaki değişiklik (durgunluk dahil) da dikkat çekiciydi ve Christoforou, başka bir yerde etkileyici bir şekilde hızlı hareketi daha anlamlı kılmak için duraklamanın gücünü anlıyor ve bu parçada genel mesajına hitap edebiliyor gibi görünüyor. Sonlara doğru müzikal bir değişim geldi, hareket bir şekilde daha resmileşti, ancak daha kaotik, yükseliş ve düşüş, hareket içinde artan açısallıkla karşılaştı.
Dansçılar ayağa kalkmaktan son olarak başlarını yere doğru fırlattı ve sonra iki ayağı döndü. Alçıların birlikte eğilmesi için bu dönüşle bir kol yükseldi. Bu sonun nasıl daha uzun ve katmanlı olabileceğini merak ettim. İşin dramatik doğasıyla karşılaştırıldığında, biraz hayal kırıklığı yarattı. Bununla birlikte, çalışma, daha sakin bir şeyin altında huzursuz bir şey hissini iletmek için yaratıcı hareketin ustaca şekillendirilmesini kullandı.
araba koreografisi
Tux. (koreografisi şirket üyesi Styles Alexander tarafından yapılmıştır. ve diğer üç şirket üyesi tarafından dans edilen) ilk perdede, resmi kıyafetlerin yanı sıra, “balo” nun genç dönüm noktasına eşlik edebilecek duyguları ve düşünceleri göstermek için çağdaş bir dans dilini sosyal dans hareketleriyle renklendirdi. Ait Koreograf Carrie Kerstein, bizzat Urbanity Dance topluluğundan esinlenen bir uyum ve topluluk duygusu getirmek için çağdaş bir bale ifadesi çağrısında bulundu. Tüm bu eserler düşünüldü, Şehirde Dans Kentsellik NeXt dansın bir hikaye anlatmak için gücünü gösterdi - anlatı, kişisel deneyim, paylaşılan kültürel kilometre taşları ve çok daha fazlası.
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
sizin için tavsiye edilen
