George Balanchine's Coppélia'da Misa Kuranaga ve Boston Ballet, The George Balanchine Trust'ın izniyle. Liza Voll'a ait fotoğraf, Boston Ballet'in izniyle. Boston Opera Binası, Boston, MA.
21 Mart 2019.
Klasik bir hikaye balesini düşündüğünüzde aklınıza ne geliyor? Periler, prensler ve prensesler? Karşılıksız veya başka türlü sorunlu romantik aşk ve bazen bir şekilde mutlu sonla sonuçlanan? Veya başka bir şey? Bu kadar taze ve çekici hissettiren şey Coppélia klasik balenin ortak yapısının, temalarının ve estetiğinin çoğunu korurken klasik bale normlarından - alışılmadık karakterler, mizah ve eğlence yoluyla - nasıl çıktığıdır. Hareketin kendisi klasik bale dilinin içinde kalırken, zamanlarının ötesinde hissettiren yaratıcı dokunuşlar ekliyor.
George Balanchine’nin 'Coppélia'sındaki Boston Balleti, The George Balanchine Trust fotoğrafının, Liza Voll'un, Boston Ballet'in izniyle.
Boston Ballet, klasiğin son zamanlardaki yeniden tasvirinde tüm bunları yaratıcı bir komuta ve düşünceli bir şekilde sundu. Her şey ürkek, neşeli bir teklifle (Leo Delibes'in müziği) başladı. Perde mütevazı, eski moda bir kasabada yükseldi - gösterişli değil, ama gururlu (oysa birçok klasik bale sahnesi oldukça gösterişli olabilir - Robert O'Hearn ve Benjamin J. Phillips imzalı manzara tasarımı). Bir adam, Frantz (Derek Dunn) bir kapıyı çaldı ve kimse cevap vermediğinde harekete geçti. Sonra, genç, masum bir kız öğrenci kalitesiyle hareket eden Swanhilda (Misa Kuranaga) adlı genç bir kadın çıktı, ancak genç yaş için çok sofistike ve olgun biri. Çapraz bilekleri, dudaklarının üzerinde bir parmağıyla işaret etti ve sanki dedikodu yapıyor ve çekingen davranıyormuş gibi işaret etti. Bu jest, eserin tamamında görülen eğlence, mizah ve ilişkilendirilebilirliğin temelini oluşturdu.
Kuranaga’nıntopgevrek bir sonbahar gününde yere düşen bir yaprak gibi inişinde bir kaliteye sahipti - yumuşak ama kontrollü. Hoş bir kaldırma ve topraklama dengesi içinde, hatları büyüleyiciydi. Dunn, Frantz'ı iyiliğe dayanan komik, sevecen bir karakter olarak inşa etmeye başlayarak bir hafiflik ama aynı zamanda güç de sundu. Kısa süre sonra hem erkek hem de kadından oluşan daha büyük bir grup onlara katıldı. Hepsi çemberlerin içinde ve dışında dans ettiler - cinsiyetlere göre ayrılmış, çiftler halinde, üçlüler ve diğer varyasyonlar.
Kalpler ve sandıklar gururla kaldırılırken, ayaklar hafif ama emin oldu. Klasik bir balo salonu deyimi, vücutlarındaki yumuşak kalitenin yanı sıra port de sütyenler ve ayak hareketlerindeki yaratıcı süslemeler sayesinde bir halk hissi uyandırdı. Daha fazla pandomim izledi, daha fazla mizah ve eğlence getirdi. Swanhilda, oyuncak bebek benzeri hareketleri taklit ederek arkadaşlarına (ve diğer kasaba halkına) Dr. Coppelius’un bebeğini anlattı (programda anlatıldığı gibi).
Swanhilda’nın arkadaşlarının mor, pembe ve kırmızı tonlarının suluboya gibi birbirine dönüştüğü güzel renkte kostümleri vardı. Swanhilda’nın beyaz ve mavi elbisesi, onun masum ve tatlı olduğu hissini destekledi (kostüm tasarımı Kenneth Busbin). Bazı kasaba halkı dağıldı ve Dunn ve Kuranaga narin, iç açıcı bir dans yaptı.hayır iki. Onların arkasında dans eden bir bale topluluğu, alışılagelmişe özgü olmayan yaratıcı hareketleri aşıladı.Bale topluluğukelime bilgisi. Bunlar, uzayda rüzgar bıçakları gibi süpüren kolları ve aynı zamanda bu dönen bıçakların dairesel yükselişini ve düşüşünü taklit eden yükselme ve düşmeyi de içeriyordu. Swanhilda çıktı, Frantz neredeyse takip etti, ama onun yerine kaldı ve çember çizerek ve ulaşan niteliklerden oluşan bir solo dans etti. Yakalandı, ama aynı zamanda ona olan sevgisiyle de uzandı.
Swanhilda’nın arkadaşları olan kolordu yaklaştı ve ışıktan bir bölüm dans etti ve küçük atlayışları kaldırdı (küçük allegro), şekerleme kadar tatlı. Kendi staccato'su, güçlü solosu ile dans etmek için geri döndü. Hareket, vücudun orta hattından uzaklaşırken görüldü, klasik balede zorlayıcı bir şekilde alışılmadık - gövdesini yana yatırmak, başının üstünden bir şey döküyormuş gibi bir hareketle başlamak gibi.
Swanhilda’nın arkadaşlarından bir başka grup bölümü, eldeki dramanın bir yapısını aktaran daha ağırlıklı bir kaliteye sahipti. Swanhilda, gösteriyi bitirmek için, Dr. Coppelius’un dükkanının anahtarını buldu (programdan başka bir açıklama) ve arkadaşlarıyla el ele tutuşan bir çizgi oluşturdu. Onlar yürüdüler ve Frantz - bir merdivenle - onu takip etti. Onu bir binanın karşısına koydu, tırmanmaya başladı ve ışıklar söndü.
İkinci perdenin başlangıcı birincinin sonundan itibaren devam etti, Swanhilda ve arkadaşları şimdi Dr. Coppelius’un dükkanında el ele tutuşarak bir sıra halinde yavaşça yürüyorlar. Dışarıdaki kasaba gibi, alçakgönüllülükle ama gururla dekore edilmişti - düz renkler ve birçok farklı alet ve ıvır zıvır barındıran tasarımlar. Yavaş yavaş, Frantz'ın merdivenden çıkıp dükkana girdiğini gördük. Bu eylem, genel olarak daha az dansa ve daha fazla teatralliğe sahipti. Oyuncular, virtüöz danslarda yaptıkları gibi, ikna edici karakterler yaratmada da kendilerini gösterdiler. Bu eylemde de mizah, eğlence ve canlandırıcı bir şekilde yaratıcı hareketler sundular. Swanhilda dikkatlice köşedeki gizemli dolaba yaklaşırken, arkadaşları arkasına çömeldi ve korku içinde toplandılar. Seyirci, bunun gibi küçük mizahi dokunuşlara kıkırdadı.
Sonunda dolaba girdi ve Dr. Coppelius’un bebeği Coppélia’nın yerini almasına izin verdi. Belki de bu aktarıma izin veren kargaşa ve dikkat dağınıklığını yaratan ve yaklaşan komplo, oturmuş bebeklerdi (dansçılar tarafından oynanan roller). Görünüşe göre, Dr. Coppelius (Paul Craig) ne olup bittiğini anlamaya yaklaştığında, ziller çarparken kollarını hızlı, tekrar eden kalıplarla hareket ettireceklerdi.
dokunma festivali
Ancak Dr. Coppelius, Frantz'ı çok geçmeden keşfetti ve ona uyku iksiri içirtti. Program özetinin açıkladığı gibi, Frantz'dan “kız olarak gördüğü” Coppélia'yı hayata geçirmek için gerekli olan hayatı çıkarabileceğine inanıyordu. Program özeti olmadan bu hikayeyi ne kadar anlayacağımı merak ettim, ama belki de bu yüzden var. Hikaye balelerinde bunun gibi belki de hareket halinde aktarılamayan karmaşıklıklar vardır - en azından anlaşılmazlık noktasına kadar fazlasıyla gerçek ve karmaşık olmayanlar.
George Balanchine’in 'Coppélia' filminde Derek Dunn ve Boston Ballet, The George Balanchine Trust fotoğrafının, Liza Voll'un, Boston Ballet'in izniyle.
Sonunda Coppelius, Coppélia kılığına girmiş Swanhilda'yı buldu. Dr. Coppelius onun bebeği olmadığını keşfetmeden önce bir İskoç ve ardından bir İspanyol kültür dansı (Kuranaga'nın klasik dansta olduğu gibi evde göründüğü biçimler) dans etti. Umutsuzluk içinde çöktü. Bu komplonun biraz güvensizliğin askıya alınmasını gerektirdiğini fark ettim, kasabadaki genç bir kadının bu sihirbazın / oyuncak üreticisinin oyuncak bebeğine yeterince benzeyeceği ve onu oyuncak bebeği olarak tanımayacağı pek olası görünmüyordu. Belki de sadece fantezilerde ve masallarda olabilecek bu tür şeyler, klasik hikaye balelerinde olmak onların sihrinin bir parçasıdır.
Swanhilda’nın ve Frantz’ın düğününü sergileyen üçüncü perde tamamen neşe, aşk ve hafiflikle ilgiliydi. Set büyüleyiciydi: Rokoko hissi veren ama daha az gösterişli olan, pastel renklerde büyük çiçekler ve kemerler. Kasaba halkı, Swanhilda'nın arkadaşları ve diğerleriyle grup bölümleri, neşeli düğün gününde uyum duygusunu güçlendiren baştan çıkarıcı oluşum şekillerine ve değişikliklere sahipti. Üç solo - Dawn (Maria Baranova), Prayer (Rachele Buriasi) ve Spinner (Maria Alvarez), her biri farklı bir netlik ve ilgi çekici kalite sundu.
Klasik açıdan bakıldığında, eylemi (ve baleyi) bitirmek birhayır ikiSwanhilda ve Frantz'dan ve ardından her birinden iki solo - bir klasikkuyruk. Bu bölümde Kuranga, daha güçlü virtüözlüğüne küçümsemeyi serpiştirerek eğlenceli bir kalite sundu. Dunn, sıçramalarda, dönüşlerde ve daha fazlasında dinamik ve etkileyici bir varlık sergiledi. Her şey, eylemde bulunan tüm kişiliklerin devasa, unutulmaz bir tablosuyla sona erdi.
Tiyatrodan ayrılırken, coşkulu alkışlara katıldıktan sonra, koreografinin George Balanchine ve Alexandra Danilova'nın 1884 tarihli Marius Petipa'nın çalışmalarına uyarlaması olduğunu düşündüm. Belki de çağlar boyunca bu işbirliği, klasisizm ve modernizmin mükemmel bir karışımıydı ve bol miktarda eğlenceydi. , mizah, aşk ve hafiflik girdi. Ne büyük bir zevk!
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
