Joffrey Bale Okulu'ndaki öğrenciler. Fotoğraf Belinda Strodder. Dancephotography.net.au Bir takibin erdemini ölçebileceğimiz bir standart, nihai hedefe ulaşılıp ulaşılmadığıdır.
Muhtemelen, bir dansçı olarak eğitimin en basit amacı, sonunda profesyonel bir dansçı olmaktır ve bu kariyere ulaşırsak, o zaman hedefe ulaşıldığını ve tabiri caizse tüm kan, ter ve gözyaşları olduğunu söyleyebiliriz. buna değer. Ama dansımızdan istediğimiz tek sonuç bu mu ve bu tekil son mu? Sürekli olarak daha büyük beceriler için çaba göstermeleri ve kendimizi ve başarabileceklerimizi geliştirmeleri öğretilen sanatçılar ve teknisyenler olarak, ihtiyacımız olan tek şeyin bu işi almak olduğunu söylemek doğru gelmiyor. Dansçının ne olduğu hakkında konuşmak isterseniz, tamamen farklı bir sohbete girebiliriz. O işi alma yeteneğinin bizi dansçı olarak tanımlayan şey olmadığını varsayabilirim.
karen david yaşı
Elisabeth Morray, yıllarca dansçılar ile çalışan, önce Boston Ballet'te eğitmen ve yönetici olarak çalışan ve şimdi de Chestnut Hill'deki Harvard Vanguard Medical Associates'de Davranış Sağlığı Bölümü Başkanı olarak görev yapan bir psikologdur. Diğer mevcut rolleri arasında yeme bozuklukları da dahil olmak üzere Davranışsal Sağlık Alt Uzmanlıklarının Şefi bulunmaktadır. Dansçı olarak eğitim aldığınızda ve çalıştığınızda kendinizin her bir parçasına yatırım yapılır, ancak Morray, eğitim ortamının türünün değerin nerede yattığını büyük ölçüde etkilediğini vurgular.
Elisabeth Morray.
Morray, 'Bu tüm dansçıyı kucaklamak fikriyle gerçekten iyi bir iş çıkaran çok az eğitim ortamı var' diyor. “Birçok dansçı için stüdyo, dikkate alınan tek sonucun profesyonel bir kariyer olduğu bir ortamdır ve bu dar kariyer tanımıyla çalışmak çok zor olabilir. Ancak, birden fazla sonucun sağlıklı ve takip edilmeye değer olduğu bir stüdyo ortamı, kimliğin ve gücün farklı yönlerinin beslenmesine ve daha dengeli bir vurguya sahip olmasına izin verir. Profesyonellik öncesi bağlılıktan bahsediyorsanız ve dans muhtemelen okuldan başka bir şeye adanmış en çok zaman ve enerji ise, o zaman bu taahhüdün nasıl yönlendirildiğine gerçekten bakmanız gerekir. Evet, profesyonel bir kariyere sahip olmak başarılı bir sonuç olarak kabul edilir, ancak stüdyoda geliştirilen diğer özellikler, beceriler ve güçlü yönler eşit derecede geçerli ve onaylanmaya değer olabilir. '
Demek bu, dansın size ne kadar değer verdiği sorusunu akla getiriyor. Bize (yalnızca) fiziksel uygunluk, motor koordinasyon ve müzikalite sağlıyor mu? Belki (sadece) karakter, cesaret ve zihinsel metanettir? Dans inanılmaz bir fiziksel, duygusal, sosyal ve tabii ki bazı çok özel mesleki beceriler geliştirir. Dans size kesinlikle kariyer eğitiminden fazlasını verir.
Arkadaşım Laura Conley ve ben üniversitede birlikte dans ederken, o zaten profesyonel kariyerine sahipti ve o zamanlar tıp fakültesindeydi, ben henüz benimkine sahip değildim ve tıp fakültesinin ne kadar açık olduğunu açıkladı. mülakat yapanlar, bir dansçı olarak geçmişiyle yakından ilgileniyorlardı. Bunun ona insan vücudu hakkında içsel bir anlayış, inanılmaz bir disiplin ve işine yaratıcı ve zarif bir yaklaşım arzulama olasılığı verdiğini biliyorlardı. Diğer yüksek başarılı alanlardaki dansçı olmayanların kabul ettiği avantajlar vardı. Dans eğitimi ve peşinde koşmak bize bilinçli olarak fark edemeyeceğimiz değeri verir, ancak çalışanları olarak dansçıları olan herhangi bir dans ebeveynine, eski dansçıya veya patrona sorarsanız, özel dans arayışının değerli yaşam becerileri ve bakış açıları kazandığına heyecanla katılırlar .
shani talmoru
Morray, 'Özellikle profesyonellik öncesi düzeyde eğitimden bahsederken, hayatınızın her alanına, fiziksel, duygusal, sosyal ve yaratıcı gelişimine rehberlik eden bir arayıştan bahsediyoruz' diye açıklıyor Morray. “Entelektüel kapasitenin gelişmesi için çok fazla fırsat olmasa da, dansçılar, psikologların yürütme becerisi dedikleri şeyi geliştirirler ve bu, sizin yapmayı seçtiğiniz diğer tüm uğraşlar için gerçekten uygulanabilir. Dans, büyümeye ve zorluklara yer veren, her şeyi kapsayan bir etkinliktir. '
Yani dans bize değer veriyor, ama gerçekten yapmaya değer mi? Sıkı çalışmamızla geliştirebileceğimiz tüm olumlu nitelikler için, yukarıda bahsedilen sağlık alanlarının herhangi birinde acı çekebileceğimiz bazı ciddi potansiyel geçişler vardır. Dansın para ve zamanı çok aşan bir maliyeti vardır. Dans zordur! Boşalıyor! Varlığınızın mümkün olan her yönü için inanılmaz bir güç gerektirir. Tam zamanlı bir şirkette veya serbest çalışan bir şirkette olmanız veya iyi para kazanmanız veya başka dört işinizin olması farketmez, dansçı olmak sınırlarınızın her birini defalarca test edecektir.
Vücudumuza yaptığımız şey, o fiziksel çaba, geri döndürülemez olabilen aşınma ve yıpranma, bunun sadece yarısıdır. Ayrıca inanılmaz duygusal çaba gösteriyoruz ve tüm kimliğimizin bu arayıştaki varlığımıza dayandığını görüyoruz. Dans ederek, kendinize bu tanımı veriyorsunuz.
Morray, 'Araştırmalar, genel olarak, birden çok kimliğe ve birden çok kimlik girdisi ve yatırım kaynağına sahip olmanın gerçekten her zaman daha sağlıklı olacağını gösteriyor,' diye açıklıyor. 'İster kendini kesinlikle bir kariyere adamış, ister bir ilişkiye ya da herhangi bir harici arayışa adanmış birinden bahsediyor olun, herhangi bir şeye bu düzeyde bağlılık, riskli bir pozisyon olma eğilimindedir çünkü bu tekil yönüne yönelik herhangi bir tehdit. kimlik, hayatınızı artık hayatınız değilmiş gibi hissettirecek bir yöne kaydırabilirmiş gibi hissediyor. Dans, her şeyi tüketme eğiliminde olduğu için bunu özellikle zorlaştırır. Kimliğiniz için çok fazla beklentiye sahip olmak zor olabilir, ancak ideal bir senaryoda, birincil kimlik kaynağınız olabilecek diğer şeylerle iltifat etmeyi öğrenirsiniz, görece o kadar önemli olmayabilir, ancak yine de sizin için veya kendi için anlam taşırsınız. senin hayatın.'
Dans eğitiminiz ve dans kariyeriniz içinde veya ötesinde ne yaparsanız yapın, çaba, süreç ve yaklaşım sizde kalır ve kim olduğunuzun bir parçasıdır. Burkulan bağlarınız ve gevrek kıkırdağınız da yanınızda olacak! Ama bakış açınız ne olursa olsun, kendinize dansçı diyecek kadar büyük bir şansınız oldu ve bu benim için her zaman buna değer olacak.
Dans buna değer mi?
Brian Schaefer, MA, şu yayınlar için yazılar yazan bir gazeteci: New York Times , Günlük Canavar ve Dans Dergisi
Brian Schaefer.
tracie stanfield
'Başladığımda dansı bir yatırım olarak görmedim. Üniversiteye gittim ve sonra bir dans diploması almaya ve beşinci yılında kalmaya karar verdim, bu gerçekten büyük bir zaman ve finansal yatırımdı. Ancak bir performans kariyerine ilgi duymadığımı çabucak fark ettim ve bu yüzden bir sanat sunucusu olarak çalışmaya başladım, bu da bana bir dans geçmişinin sahnede olmanın ötesinde birçok farklı şekilde uygulanabileceğini öğretti. Sonunda, dans konusundaki bilgimin beklenmedik bir şekilde, sahada ne kadar yeni olduğum göz önüne alındığında, gerçekten iş yazmamın olmadığı yayınlar için yazma fırsatlarını açan bir anahtar olduğunu kanıtladığı gazeteciliğe rastladım. Hiçbiri planlanmamıştı, ama hepsi bir şekilde dansa olan tutkusundan kaynaklanıyordu. Dansı sevmenin dansçı olmam gerektiği anlamına geldiğini hiç düşünmemiştim. Sanat formuna olan düşkünlüğümün ve hayranlığımın beni birden çok yöne götürmesine izin verdim - hepsi tatmin edici oldu - ve sırayla dansa uyguladığım farklı becerileri (yazma gibi) edinmeme ve geliştirmeme yol açıyor. Bundan bir kariyer beklemiyordum ama bir şekilde bir kariyerim oldu. '
Laura Conley, aile hekimliği kurul sertifikasına sahip bir birinci basamak hekimi ve klinik ilgi alanları arasında dermatoloji, pediatri ve kadın sağlığı yer almaktadır.
'Evet ve hayır. Gençken her sabah gözlerimi açmam için bana güçlü bir şey verdi. Ergenlik dönemindeki beynimin dikkatini birçok olumsuz etkiden uzaklaştırdı, ancak bazı açılardan kendisi olumsuz bir etkiydi. Yeme bozukluklarına dalma gerçektir. Ama yeme bozukluğunun ne kadarı baleden, ne kadarı dansçıların kendisinde var? Yıllar sonra, o bale kariyeri bittikten sonra vücudum mahvoldu - her gün bel ağrım var, dizlerimde erken kireçlenme ve hayatımda bitmemiş bir şeyin uzun vadede dırdır hissi var. Bale beni daha fazlasını istemeye, daha çok çalışmaya, daha fazlasını başarmaya, yaptığım her şeye yüzde 1000 koymaya itti. Tıp fakültesine girmemin büyük bir kısmı - çeşitlilik istiyorlar, değil mi? Tıp fakültesine başvuran başka kim profesyonel bir baletti? Genel olarak balenin karışık bir çanta olduğunu söyleyebilirim. Biraz saplantı haline geldi ama bana bir amaç verdi. Mevcut kariyerim için bir yol açtı, ancak kalıcı izler bıraktı. Pozitiflik, olumsuz yönlerini tersine çevirmek ve bundan kurtulmaktır. '
maggie lawson vücut
Marissa Schaeffer, PT, DPT, CSCS, Marissa T Schaeffer Physical Therapy'nin sahibi ve ayrıca Alvin Ailey American Dance Theatre and PhysioArts'ın fiziksel terapisti
Marissa Schaeffer.
“Dans kelimenin tam anlamıyla bedeline değer miydi? Evet, kesinlikle evet. Tutarlı cümleler kurmadan önce dans etmeye başladım. Küçük yaşlardan beri dans bana bir ses, duygusal bir çıkış ve inanılmaz bir neşe verdi. Beni yanlış anlamayın, dans da zor anların adil payıyla birlikte geldi: seçmelerden kopmak, vücudumun istediğim gibi hareket edemeyeceği fikriyle mücadele etmek, sürekli olarak ne yapmam gerektiğini duymak ilerleyen şey yerine düzeltin ve vb. Ancak parlayan anılardan hayal kırıklıklarına kadar her an beni bugün olduğum kişi yaptı ve minnettarlığın da ötesindeyim.Tekrarlayan, artan ağrıya neden olan bir sırt yaralanmasına bağlı olarak beş yıldan fazla bir süre önce dans etmeyi bıraktım. Bu noktada, dans kariyerimde yanlış giden her şeye odaklanmak kolaydı, ancak sakatlığımdan kurtulmaya başladığımda ve kişisel bir antrenör ve daha sonra bir fizyoterapist olarak bir kariyere geçerken, bir dans kariyeri bana vermişti. Vücutla yakın bir bağlantım olduğunu ve hastaların mükemmelleşmesine yardımcı olmamı sağlayan hareket için kritik bir gözüm olduğunu fark ettim. Dans tekniğini ve dansçı olmaya neyin yol açtığını anlıyorum, bu da kendim ve dans eden hastalarım / müşterilerim arasında güvene dayalı bir ilişki geliştirmeye yardımcı oluyor. Vücudun dilini okuma konusunda bilgiliyim, böylece hem söylenen hem de söylenmeyenleri yorumlayabiliyorum. Ve kariyerimle aramıza giren engeller karşısında, sevdiğim şeyin peşinden gitmeye devam etmek için yeniden toplanıp odaklanmamı yeniden yönlendirebiliyorum. '
Yazan Leigh Schanfein Dans Bilgilendirir.
sizin için tavsiye edilen
