Proje 31'in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf. Boston Üniversitesi Dans Tiyatrosu, Boston, Massachusetts.
23 Haziran 2018.
Martha Graham, cesedin asla yalan söylemediğini söyledi. Yıllar boyunca pek çok dansçı, dansın ham gerçeği tanımlama ve ifşa etme yeteneği göz önüne alındığında, günün sosyopolitik meselelerine odaklanan çalışmalar yaptı. Yine de Project 31’ler Bu Objektiften dansı daha temel ve insani bir şeyle konuşmak için kullanırdık - başkalarıyla ve başkalarıyla ilişki bağlamında kendimizle ilişkilerimiz. Sonuç, birçok çarpıcı ve benzersiz eserdi. Şirket, Sanat Direktörü ve Kurucu Kenzie Finn'in yönetimindedir.
tiffany garcia yaşı
Project 31’in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf.
Orijinalleri, Noelle Santora ve Kate McShea ile birlikte Finn'in koreografisini yaptığı gösteride beşinci oldu. Klasik caz dansı kelime dağarcığının atletik ve ham bir tadı vardı. Toplar arasında yapılan değişiklikler kalem dönüşlerine dönüştü ve derin ciğerlere indi. Torsolar yatay ve dikey olarak kıvrılıp yuvarlandı. Bu hareket yaratıcı ve zorlayıcıydı. Bir parçam oluşumlarda aynı nitelikleri istiyordu.
“Pencere kutusu” gruplamaları (burada çizgiler, sahnenin daha ilerisindeki dansçıların görülebileceği pencereler olacak şekilde yan yana dizilir) ve diğer düz çizgiler netlik sağladı ve tüm topluluk üyelerinin görünür olmasını sağladı. Yine de daha özgün ve cüretkar bir şey arzuluyordum. Harekete daha iyi uyan ve eserin atmosferine yardımcı olan şey siyah kostümler ve kırmızı ışıklandırmadır (tasarlayan Kayleigha Zawacki).
Dansçılar güven, cüret ve komuta sızdırıyorlardı. Fiziksel olarak zorlu ve hızlı hareket yoluyla, herhangi bir yorgunluk belirtisi göstermediler. Her biri kendi kişisiydi ve tüm bu bireyler grup içinde uyum sağladı. Unison hareketi tam yerinde idi ve çizgileri / şekilleri estetik olarak benziyordu, öyle ki hiçbiri dışarı çıkmıyordu. Teker teker, biraz stilize ama gerçekte sadece kendileri gibi hareket ederek yürümeye başladılar. Hepsi 'orijinal' oldukları ve kendi gerçeklerine göre hareket ettikleri için fazlasıyla yeterli olmuştu. Güvenle çıkabilirler.
Project 31’in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf.
Hikayeler , aradan hemen önce ve aynı zamanda Finn tarafından koreografisi yapılmış, izleyicilerin onu gördükten uzun süre sonra gerçekten düşünmelerini sağlayabilecek türden bir çalışma, eser yalnızca yaygın bir kültürel anlatıyı ortaya çıkarmakla kalmadı, aynı zamanda bu tür anlatıların varlığını ve gücünü daha da sorguladı. Dansçılar, orta sahneye geldiklerinde kesişecek şekilde kanatlardan sıra halinde girerlerdi.
Oluşumlar ve sahneleme, modern toplumda yaşamanın performatif ve gözlemci kısımlarını ima etti, bazıları masalarda dans ederken, bazıları çapraz açık alan merkez sahnesinde, diğerleri oturup onları izliyordu. Ayak hareketleri ve uzantılar, bu performatif anlama uyan hassas ve karmaşıktı. Ev hanımları, iş adamları veya gençler gibi basmakalıp kıyafetler içeren kostümler bunların hepsini pekiştirdi. Bu icra etme duygusuyla toplumsal kendini tanımlamanın zıttı, insan olmanın daha temel, ilkel bir parçasını temsil eden omurga dalgalanmaları ve yuvarlanmalarıydı.
Project 31’in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf.
Bu hareketler, bu karakterlerin kendilerini içinde buldukları sistemden kaçmak isteyen bir kısmının kanıtıydı. Farklı dansçıların ve dansçı gruplarının her birinin spotlarla aydınlatıldığı, benzer kalıpları hareket ettirdiği, ancak bireysel zamanlama ve hareket niteliklerine sahip olduğu bir sonraki bölüme bir izolasyon hissi ekleniyordu. Dans etmek ve parçayı bitirmek için bir araya geldiler. Bireysel ve kollektif, modern modern toplumun mecbur kıldığı şekilde bireyin kollektife uyma şekli, bu güçlü, çarpıcı çalışmada açık gözlerle sergileniyordu.
Mavili Çocuk, Sasso and Company'den , aradan sonra ikinci oldu ve Lacey Sasso ve Colleen Roddy tarafından koreografisini yaptı. Sasso ve Roddy de parçayı dans etti. Tıpkı Blues müziği gibi, bir üzüntü ve umutsuzluk hissi veriyordu - ama aynı zamanda kendine özgü güzelliği de vardı. Işıklar yükselirken bir dansçı yerde hareket etmeye başladı. Daha yüksek uzaya çıkarken, kanatlarından ona başka bir dansçı katıldı. Çapraz çizgilerle hareket ettiler - dönüyor, yükseğe hareket ediyor, alçak hareket ediyorlardı. Aydınlatma cazip bir mavi-mor tondaydı ve kostümler buna uygun olarak koyu renkteydi.
Kısa süre sonra, görünüşe göre temastan doğaçlamadan ilham alan büyüleyici ortaklıklar geldi. Bazı asansörler temasa geçip gitti, diğerleri oyalandı. Örneğin, bir asansörde, iki dansçının sırtları, bir bacağı bükülmüş, diğeri düz olacak şekilde bir asansörde hareket etmek için buluştu. Bunları yaygın olarak görülen asansörlerden ayıran şey, pekmez gibi içlerinden geçen sürekli ama yavaş kalitesiydi. Birebir destek gerçekleşti ve mecazi destek iletildi. Bu harekette olduğu gibi, bu destek bazen anlık ve bazen daha kalıcıdır.
Project 31’in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf.
Bu bazen hızlı, bazen daha yavaş hareket yapısı parçanın genelinde mevcuttu. Örneğin, zıt hızlı cümle çalışması, bir kolu yavaşça ileri, yukarı ve geri getirip, ardından topukluları zorla kavisli olarak geriye doğru tutmak için - sonra yavaşça eriyen - güzel bir ifadeydi. İşi bitirmek için, birbirlerine doğru dans ettiler ve sarıldılar, sadece gerçek arkadaşların yapabileceği gibi - hiçbir şey geride kaldı, hepsi sevgi ve destekle sunuldu. Bu çalışma, çaresizlik ve bitmek bilmeyen denemeler yoluyla 'maviler' aracılığıyla arkadaşların yükü hafifletmek için nasıl orada olduklarını somutlaştırdı.
dans kostümü dergisi
Çerçeve İçinde , ayrıca Finn tarafından koreografisini yaptı. geceyi bitirdi (tüm dansçıları sahneye geri getiren Finale dışında). En çarpıcı olanı kostümler, tek beyaz bacaklı siyah üniformalar ve beyaz başlık / maske idi. Unutulmaz ölçekte bunun çok gerisinde olmayan, hareketin yapılışı ve teslim edildiği kalite idi. Omurga hareketi (boyun ve baş dahil) ve niyetle dolu daha fazla yaya hareketi, çok nüans sunuyordu.
Bu yaya hareketi, dönüşler, sıçramalar ve alçak uzantılar dahil olmak üzere (yükseklikten çok enerjik süreklilikle ilgili gibi görünüyor) daha teknik temel unsurları birbirine bağladı. Yürüme, koşma, hamle yapmak için daha derine adım atma gibi yaya bağlantı basamakları göz önüne alındığında oluşumlar değişmeye devam etti. Nuance, bu oluşumlardan geldi ve oluşumlar hareket ettikçe keşfedilecek birçok şekil ve görüntü vardı. Ayrıca, hareketin aksi halde sürekli olan hissinin aksine daha fazla nüans getiren hareketsizlik anları da vardı.
Project 31’in 'Bu Lensle'. Olivia Blaisdell tarafından fotoğraf.
Kostüm, alacalı bir his uyandırdı, ama aynı zamanda bir tablodaki bir konunun - başlığı da verildi. Bu Çerçeve içinde . Bu karakterlerden, sanatın doğası ve dans sanatının özneleri ve enstrümanları olarak dansçılar gibi derin felsefi meselelere bir çizgi çekilebilir. Dansçılar arasında özerk, hisseden insanlar olarak önemli miktarda etkileşim yoktu - daha çok mekanikti. Öte yandan, sahnede birlikte dans edenlerin enerjisi, dünyada birlikte hareket eden insanlara seslendi.
Işıklar söndü ve ben hala bu sanat ve insanlarla ilgili soruları uzayda bir arada çiğniyordum. Bana göre soruları gündeme getirmek - ama kuralcı cevapları vaaz etmekten vazgeçmek - gerçekten anlamlı bir sanatın başarısıdır. Bu açıklama, Project 31’deki estetik açıdan hoş ve kavramsal olarak zekice yapılan çalışmaların çoğuna uygulandı. Bu Objektiften. Hala kafamdaki büyük soruları çiğnemeye tiyatrodan ayrıldım. Sanatın bunu gerçekleştirme yeteneğini hatırlayalım ve bunu yapan sanata övgüde bulunalım.
Yazan: Kathryn Boland Dans Bilgilendirir.
sizin için tavsiye edilen
